Surjeanlouismurat.com, le blog de Pierrot

Photo de Ouest France pour un article  paru hier ICI (abonnés):

[NB: prudence avec les citations de Frank qui sont mal rapportées]

Salle du haut ci dessus, salle du bas tout en dessous, et la salle intermédiaire là voilà :

2)  On retrouvera FRANK LORIOU du côté de St-Quentin (02), à l'invitation de Cédric Barré le 6/10.

Site jds: 

JP Nataf, chanteur du groupe Les Innocents, se produit en concert à La Manufacture de Saint-Quentin le mardi 6 octobre 2026 à 20h. À l'occasion d'un événement atypique mêlant musique, poésie et rencontre artistique, il rend hommage à Jean-Louis Murat aux côtés du photographe Frank Loriou. Le programme comprend également une exposition et une séance de dédicace. Les billets sont disponibles à partir de 12,20 €, réservez votre place dès maintenant.

À Saint-Quentin, JP Nataf investit La Manufacture pour un hommage vibrant à Jean-Louis Murat

Le mardi 6 octobre 2026 à 20h, La Manufacture de Saint-Quentin, dans l'Aisne, accueille un concert atypique de JP Nataf en compagnie de Frank Loriou. Entre chant, récit et discussion poétique, JP Nataf réinterprète à la guitare la splendide poésie muratienne dans un format rare qui conjugue intimité artistique et émotion. Un rendez-vous à ne pas manquer pour les amoureux de l'œuvre de Jean-Louis Murat.

L'événement dépasse le simple cadre du concert : il s'articule autour d'un triple programme incluant le concert du 6 octobre, une exposition photographique "Photorama" de Frank Loriou visible du 6 au 9 octobre sur rendez-vous, ainsi qu'une séance de dédicace, le tout autour d'un verre. Frank Loriou, qui a partagé vingt ans de complicité avec Jean-Louis Murat et réalisé 9 pochettes d'albums à ses côtés, livre un récit émouvant, drôle et tendre sur cet artiste des plus mystérieux. Les amateurs de concerts et spectacles musicaux à Saint-Quentin trouveront ici une soirée hors du commun. 

JP Nataf : de Les Innocents à la scène solo

Auteur-compositeur et chanteur-guitariste, JP Nataf est l'un des cofondateurs du groupe Les Innocents, figure marquante de la pop française depuis la fin des années 1980. Avec des titres devenus cultes et une sensibilité musicale ancrée dans la pop/folk-rock mélodique, le groupe a décroché la Victoire de la Musique 2016 de l'album rock de l'année pour Mandarine.

En parallèle, JP Nataf mène une carrière solo riche, avec des albums comme Plus de sucre (2004) et Clair (2009), ainsi que la bande originale du film Je me suis fait tout petit (2012). Artiste aux multiples facettes, il collabore également avec le bédéiste Alfred pour des "concerts dessinés", témoignant d'une curiosité artistique constamment renouvelée.

[....] Retrouvez toutes les informations pratiques sur la page de La Manufacture, salle de concert à Saint-Quentin.

L'Aisne Nouvelle l'évoque aussi (accès abonnés)

Dans la même ville, Mustang jouera le samedi 19/09 dans la bibliothèque Guy de Maupassant à 15h.

- Encore plus tard, le 19/03/2027, nous retrouverons Frank et JP Nataf, en Ardèche, à Vernoux En Vivarais, à 15h grâce au Théâtre de Privas. Une participation est demandée.  infos  mais on me souffle que ça ne sera pas le seul rendez-vous ardéchois! On en reparle à la rentrée!

LES LIENS EN PLUS 

1) Petit hommage honnête sur une radio du net spécialisée dans le français même si ce n'est pas bouleversifiant  : 

https://www.maxifrance.radio/episode-podcast/hommage-a-jean-louis-murat/

2) Et un des marronniers juillettistes : les chansons qui parlent du tour de France : https://www.lejdc.fr/paris-75000/sports/des-chansons-a-ecouter-en-attendant-le-tour-de-france-dans-la-nievre_15009975/

3) Bon anniversaire à William Sheller, à l'occasion de ses 80 ans, quelques articles et séquences radios qui nous ont permis de voir citer le nom de Jean-Louis Murat, pour l'aide qu'il lui a apporté à ses débuts. lavenir.net

4) Une chronique belge pas mal faite, même si on peut discuter de certains points dont la façon de prononcer Bergheaud, a été rediffusée (j'en parlais déjà en août 2025), si comme moi, vous l'aviez oubliée, vous pouvez la réécouter:

https://auvio.rtbf.be/media/les-sequences-de-matin-premiere-sur-une-bande-magnetique-un-peu-folle-3490246  Olivier Monssens a interviewé JLM dans AL DENTE à revoir là. 

DU COTE D'AVIGNON

J'ai bravé la canicule pour passer quelques jours en AVIGNON avec l'envie de soutenir des bons camarades participants AURA aime MURAT: 

- Alain KLINGLER jouer son DEFLAGRATION RIMBAUD, à 12h45 au Verbe fou. 

Murat y est cité dans les admirateurs de Rimbaud (un titre des inrocks était : "j'aime autant Rimbaud que Robert Johnson"), et Alain m'a glissé qu'il aurait aimé y faire figurer "les jours du jaguar" qui est selon lui un titre rimbaldien (ainsi que "j'ai fréquenté la beauté").   Ce récit plutôt biographique est ponctué de chansons tirées de poèmes ou inspirés par Arthur. On peut ainsi entendre Sapho dont Dejacques a été aussi le directeur artistique (il a signé Murat chez Pathé), Ferré, ou HFT (lui, c'est le fils de Dejacques qui l'a signé dans sa maison de disque, comme B. Belin). A ce propos, j'ai pu croiser Catherine Lara (après son spectacle avec une compagnie de danse) qui a pleuré dans les bras de Dejacques, mais trop entourée, je n'ai pas pu lui en parler... 

- J'ai passé également   un excellent moment également  avec Nicolas Paugam qui tropicalise Brassens, à l'arrache-coeur, à 11h40. C'est disponible sur disque!   Il y a du soleil, mais aussi beaucoup de respect, même si Nicolas n'hésite pas à mêler 3 chansons à lui dans le set d'une heure, et c'est très bien (j'avais la veille poser une question à ce sujet à Alain et pour lui, c'était inconcevable de mêler même une composition de lui à ces spectacles piochant dans le répertoire, notamment aux côtés de  chansons de Ferré).  Interview et extraits musicaux:

Côté musique, je me suis laissé aller à un spectacle sur B. LAPOINTE ("entre et assieds-toi"), l'idée de scénario n'est pas extraordinaire mais il y a des jolis versions. C'est au chapeau rouge, 16h20 (là, où un spectacle sur les Fleurs du mal fait le plein le matin à 10h).  Et le TRIBU NOUGARO à l'arrache coeur à 18h, est très bien aussi, avec deux bons musiciens, et un choix de chansons qui n'est pas un best of, comme celui de Nicolas Paugam, et on peut ainsi découvrir ou redécouvrir des pépites.

Enfin, j'ai pu avoir une place pour Claire Diterzi qui joue dans une petite salle du musée Angladon, assise sur une table au plus près du public en rond autour d'elle.  L'intimité est un peu perturbé par le groupe qui joue fort sur la place à côté, mais c'est une sacrée expérience. Elle joue des clochettes, de verres en cristal, et de différentes choses, mais le plus souvent de sa petite guitare dont j'ai beaucoup aimé la frappe énergique, qui a fini par blesser le bois. Claire avait fait une première partie de Murat il y a presque 30 ans, et figurait sur le CD "contresens" à ses côtés... mais je n'ai pas attendu pour lui en parler (vu que je n'avais pas fait ces recherches avant). On la verra moins intime au théâtre de l'ODEON en 2027 avec ses deux filles.

Je vous dis tout: j'ai vu également  une magicienne mentaliste Coralie Andy (qu'on peut régulièrement voir sur Paris, -c'est fini à Avignon-, elle est toute jeune mais elle a beaucoup de talent, et en plus, c'est ma petite cousine), "une histoire de la musique classique" à l'Oriflamme qui est bien fait, instructif et très drôle (10h), et le Tartuffe du Nouveau Théâtre populaire qui était dans le IN et qui se joue maintenant à la Scala à 10h, il y a des séquences vraiment plaisantes. Pour les amateurs de Molière, j'ai également vu "Les insomnies de Molière" au  3T Les platanes à 10h.   Voilà, je n'ai pas trop chômé... même si j'aurais du aller voir le spectacle sur Anne Sylvestre ou Alice in the roof plutôt que de regarder un match de foot de m... 

LA MUSIQUE EN PLUS

Très bon single de Matthieu MALON, que l'on a connu reprenant Le lien défait et interviewé pour un projet Monopsome en 2017 avec Erik Arnaud.   Ca s'appelle "la rivière"avec des chants d'oiseaux au démarrage.

Il reste peut-être quelques vinyles là (bandcamp). L'album s'appelle La poudre aux yeux. à paraitre le 18/09

Bonjour,

Bon, j'ai mis des jours pour finaliser cet article, qui ne me passionnait pas, mais j'ai essayé d'apporter un peu de contenu...

Cela avait déjà tourné dans les sphères muratiennes récemment mais sans que cela en sorte.  Il a fallu un article de 20 minutes.ch  du 23/06 avec la confirmation d'un journaliste suisse pour qu'un buzz assez important voit le jour... Nous voilà en "en hovercraft helvétique" à devoir survoler la vaguelette.  Ca nous rappelle des choses, même si cette fois, les propos de Murat ne peuvent pas amener à se détourner de lui, ou à lui donner une image trop négative, comme ça a été très souvent le cas. Je ne vais pas refaire la liste des badbuzz. "Je ne vivrai pas aussi intimement que toi avec l'idée de ma propre perte".  

 Bon, le point de départ est une des anecdotes très régulièrement racontées par Jean-Louis Murat qui, avec son expérience à St-Tropez comme saisonnier, explique son mépris pour le show-biz: avoir vu deux stars jouer à la réputation impeccable  une fille de 16 ans au poker. Exemple dans  Le soir mag, Nov 1996 (Belgique):

Le buzz fonctionnant moins bien sans image, il - et l'article initial de 20 minutes- s'est appuyé sur l'émission avec Pascale Clark, "la route", dans laquelle l'anecdote était l'objet de quelques minutes (c'est ce qui a été utilisé dans les réseaux sociaux, découpé sur youtube). Le reste de l'émission n'est pas inintéressante (et révélait  les infidélités, sans doute celles des années 70, quand il faisait des trajets en voiture vers Lyon -ça n'a aucun rapport avec le sujet du jour). 

Jean-Louis n'a pas donné les noms publiquement mais l'aurait dévoilé à ce journaliste suisse en 1996, le dit journaliste qui révèle ceci sous le couvert de l'anonymat... Ce qui est quand même vaguement curieux.  Si bien que j'étais assez décidé à chercher quelle était cette personne qui aurait rencontré Jean-Louis Murat à Paris au moment de DOLORES. 

Il affirme avoir rencontré Jean-Louis Murat en 1996 à Paris à l’occasion d’un entretien consacré à la sortie du disque «Dolorès». «On s'était donné rendez-vous Place des Vosges. On parlait de l’album et de sa pochette qui représentent des jeunes femmes en culotte. Il me disait qu’il ne l’aimait pas et qu’il n’avait pas vraiment eu son mot à dire. C'était le choix de la maison de disques», raconte-t-il.

Selon le Romand, cette conversation a ensuite porté sur «le rapport aux femmes» et «la responsabilité des artistes». C’est dans ce contexte que Jean-Louis Murat lui a lâché: «Bruel, je ne peux pas le piffer depuis que je l’ai vu jouer une pauvre gamine au poker. C'est le comble de l’abjection.» En d'autres termes, la fille était mise en jeu comme un trophée. (20 minutes). 

Et voici, hors réseaux sociaux, ceux qui ont jugé digne d'intérêt de relayer cette information... alors que Bruel est déjà accusé de 10 viols, et sous le coup de vingt plaintes: 

République du Centre- La Montagne, Closer, yahoo, DH-La libre belgique, 7sur7.be, msn, sudinfo, Tribunal du net, Marie-France, 24h.ch,Gala journal des femmes, Voici, ohmymag (Jean-Louis Murat, disparu le 24 juin 2023, était connu pour son franc-parler et ses prises de position sans filtre dans le monde artistique. Ses déclarations, rapportées par un journaliste romand et relayées notamment par 20 Minutes, continuent d’attirer l’attention plusieurs années après son décès. La citation sur Patrick Bruel montre la virulence dont il pouvait faire preuve à l’égard d’autres personnalités, confirmant sa réputation d’artiste insolent et sans concession. Ce témoignage posthume accentue l’attention portée sur la figure de Bruel dans un contexte déjà sensible, marqué par des accusations graves et une médiatisation intense.  Cette déclaration illustre bien le poids des paroles d’un artiste, dont l’influence peut perdurer au-delà de sa disparition, en influant sur la perception du public et les débats autour de ses contemporains),  , 

Libération (site web) a fait des milliers de like et de commentaires sur les réseaux sociaux avant de supprimer apparemment l'article... mais il se trouvait encore sur la page MSN

Un nouveau scandale, qui vient s’ajouter à la longue liste des accusations visant Patrick Bruel, mis en examen pour «viols», «tentative de viol» et «agressions sexuelles». Auprès du média 20 minutes, un ex-journaliste affirme avoir rencontré le chanteur Jean-Louis Murat lors d’un entretien réalisé en 1996. Ce dernier lui aurait livré le récit d’une soirée en compagnie de Bruel, rapportant qu’il y aurait parié une jeune fille lors d’une partie de poker.D’origine romande, l’ex-journaliste dit avoir rencontré Jean-Louis Murat place des Vosges à Paris, à l’occasion de la sortie de son disque Dolorès. Au détour d’une réflexion sur la pochette de l’album, représentant des jeunes femmes en culotte, leur conversation a dérivé sur «le rapport aux femmes» et «la responsabilité des artistes», écrit 20 minutes. Murat, par ailleurs pas avare de réflexions misogynes, lui aurait alors lâché : «Bruel, je ne peux pas le piffer depuis que je l’ai vu jouer une pauvre gamine au poker. C’est le comble de l’abjection.» La jeune fille aurait ainsi été mise en jeu par les participants.

Même récit lors d’une interview télévisée

Dans un extrait d’interview exhumé par les internautes dans la foulée de la parution de l’article, Jean-Louis Murat, relate la même anecdote. Le chanteur, décédé en 2023, y est interrogé par la journaliste Pascale Clark, pour son format télévisé la Route, qui présente l’invité au volant d’une voiture. «J’ai vu deux énormes vedettes de la chanson française jouer aux cartes une petite nana de 16 ans avec qui j’avais discuté. Elle était complètement à la rue. Il fallait la traiter comme une enfant», relate Jean-Louis Murat dans cette vidéo datant de 2007.

Et l’artiste de mettre en cause sa propre responsabilité, sans jamais nommer les chanteurs : «J’aurais dû intervenir parce que c’est un des trucs les plus répugnants que j’ai vu dans ce métier. Des gens qui ont une image en or. Les deux parfaits garçons. On leur donnerait le bon Dieu sans confession. Maintenant, à chaque fois qu’on me parle de ces mecs-là, je les casse». Contactée par Libération, Pascale Clark indique n’avoir jamais su qui étaient les deux personnalités mises en cause par les propos de Murat. «J’ai dû essayer de le savoir à l’époque, mais il ne m’avait pas répondu», relate l’ancienne journaliste et animatrice.

Les avocats de Patrick Bruel n’ont pour l’heure pas réagi à la publication de l’article de 20 minutes. Placé sous contrôle judiciaire dans le cadre de sa mise en examen, et sous le statut de témoin assisté dans quatre autres dossiers, l’artiste a annulé sa tournée des festivals, prévue de juin à septembre, après des semaines de retentissement médiatique. Plusieurs dates de concert, prévues à l’automne, sont toujours maintenues partout en France.

Que dire de plus?

Personne ne l'a souligné,  et pour cause: le film est officiellement inédit -sauf pour les visiteurs du Week-end Murat, yes sir! 2023 et 2024),  l'anecdote racontée par Murat ressemble assez fortement au "pitch" du film "Mlle personne"... dans lequel le chanteur récupère une jeune fille paumée et à la rue, ce qui semble avoir été le cas de la fille du poker. Par contre, le film ne laisse pas penser que le chanteur cherche à en profiter, même si le côté macho et dominateur de Murat est bien visible, le côté pygmalion  que Camille a chanté (là encore le texte de Camille "baby carni bird" peut faire légérement écho à tout ça):

- Bon, pour en revenir au buzz, alors qui peut donc être ce journaliste romand?

J'ai pensé à Olivier Horner qui a longuement suivi Jean-Louis, mais je n'ai pas trouvé de rencontre avec Murat au moment de Dolores. Contacté, il m'indique que ce n'est pas lui.  Christophe Fovanna qui a fait une interview pour le journal de Genève me dit lui:  "Bonjour. Non, ce n’est pas moi. Si ça avait été le cas, je n’aurait pas gardé l’anonymat. Je ne fais jamais ça, quelles que soient les circonstances. Ni comme journaliste autrefois, ni comme personne aujourd’hui… Par ailleurs, si cela est vrai, Murat aurait dû parler lui-même à l’époque, je trouve… Cordialement". 

14/11/96 Le journal de Genève

Dans les articles période Dolores, un autre nom ressort, celle d'une chroniqueuse régulière de Murat pour "le Nouvelliste", Manuela Giroud qui n'a pas d'activité visible depuis plus de 10 ans... mais la recherche s'arrête là. J'ai plutôt envie de saluer ceux qui ont accompagné disque après disque la carrière de Jean-Louis... et c'est l'occasion de dévoiler quelques articles de presse suisse que j'avais sous le coude (je ne sais plus comment je les avais récupérés, Matthieu 😘 était peut-être sur le coup pour une partie). 

Dans le Nouvelliste, 10/02/1996:

D'autres articles de Manuela:

24/11/93

5/03/95: 

9/05/98: 

entretien pour mustango 21/09/1999: 

27/03/2002: "le moujik et sa femme":

Entretien pour lilith (28/03/2003)

Et encore en 2004: février et  Septembre

Et toujours pour Taormina, 7/2/2006

Et encore quelques mots de Jean-Louis retranscrit à l'occasion des concerts qui ont suivi (5/12/2006)

 29/10/2007 (non signée mais peu de doute)

Et enfin TRISTAN (5/12/2006):

Saluons  également: Michel Masserey (passé par le nouvelliste, le nouveau quotidien, la RTS et journaliste actionnaire de Tsugi actuellement). 

18/12/93 Le nouvelliste:

17/02/1998 Le nouveau quotidien

et des articles signés pour le TEMPS:

Après plusieurs albums intimistes, le chanteur français s'offre un disque sudiste et boisé, entre folk, gospel et country.

On savait Jean-Louis Murat très attentif aux productions des rockers américains. L'Auvergnat n'a jamais caché sa passion pour le country folk un rien dépressif d'artistes comme Leonard Cohen, ou le rock décomposé de Pavement. Fan de Neil Young et du Crazy Horse, le chanteur ermite avoue trouver dans ces musiques rustiques et souvent acoustiques une paix, née de l'authenticité d'une émotion simple et directe. Celle sans doute de moments de vie, de petites historiettes puisées dans le quotidien le plus banal. Pourtant, malgré ce goût pour les caresses un peu rudes de la musique américaine, les ballades de Murat évoquent plus souvent l'univers éthéré d'artistes tels Talk Talk, Blue Nile ou David Sylvian. Une pop délicate et sensible, portée par des arrangements de cordes planants et sirupeux. Une musique en équilibre fragile, à la limite de la chansonnette mielleuse. Défendus par d'autres que Murat, la plupart de ses titres n'auraient sans doute déclenché qu'une indifférence polie. C'est compter sans le flegme et le charme décalé de l'auteur auvergnat, poète à la plume un rien désuète, amoureux des cimes et des landes.

Révélé au grand public par le tube «Si je devais manquer de toi», une ritournelle délicieusement neuneu, Murat a imposé une écriture en rupture avec la scène musicale française. Aux harangues de l'alternatif franchouillard, le barde sensible répondait avec des mots fleuris vantant le recueillement et l'exil intérieur. Allergique aux rimes chics de l'electro-pop hexagonale, il développa une langue parfumée et pastorale. Un langage abscons pour le grand marché du disque qui fit de son incompréhension un argument de vente. Murat le poète maudit, l'ermite flamboyant, le Jean Ferrat post-moderne, vendait-on de ci, de là. Autant de qualificatifs et d'images qui n'ont eu de cesse d'agacer l'auteur, que l'immédiateté et la franchise de la parole dite séduisent plus que les plus profonds sophismes.

Avec Mustango, Jean-Louis Murat cherche sans doute à balayer tout malentendu. En traversant l'océan, en se branchant avec les musiques qui l'ont inspiré et les nouveaux artistes qui les défendent (Calexico, Marc Ribot et Winston Watson, guitariste de Dylan), le Français part à la recherche de son rêve américain. Enregistré entre New York et Tucson, en Arizona, Mustango ne sonne pourtant pas comme un album américain. Plutôt comme un disque boiteux, moitié sudiste, moitié hivernal. Si le chanteur a bel et bien collaboré avec John Convertino et Joey Bums, de l'excellent groupe Calexico, le mariage déçoit par la trop grande joliesse des atours sonores. Aucune écharde, aucune rugosité dans la country un rien clinique de ce nouvel opus. Murat a beau affirmer son attachement américain jusqu'à baptiser maladroitement certains morceaux de son album («Viva Calexico», «Polly Jean», en hommage à un concert de PJ Harvey), le disque ne porte qu'un vernis western. Un habit sonore qui parfois tombe mal comme sur le pseudo-blues «Nu dans la crevasse», languissante ballade rythmée par un chorus gospel irritant. Ailleurs, Murat, maladroit dans son uniforme de chanteur engagé, dénonce Bruno Mégret et la dérive fasciste («Les gonzesses et les pédés»). Plus loin, sur «Belgrade», c'est Arkan, le boucher serbe, qui a droit aux rimes bancales d'un chanteur qui se perd dans des élucubrations hermétiques et lassantes.

Epurée de ses plages ambient, la musique développée par Murat reste cependant incroyablement lisse et neutre. Autant que qualités qui conviennent mieux aux épanchements orchestraux, aux accords en apesanteur qui caractérisaient ses albums précédents et font léviter les meilleurs morceaux du nouvel opus: «Bang bang» caressé par la voix hantée de Jennifer Charles, d'Elysian Fields ou «Mustang» pianoté par un Murat réconcilié avec la vie. De trop rares plages dans un disque décousu, sans grande consistance.

Jean-Louis Murat, Mustango (Labels/Virgin – EMI)

Michel Masserey, Publié samedi 28 août 1999 à 02:00.

Sur la scène, trois échafaudages de claviers, arrangés comme des marches

Sur la scène, trois échafaudages de claviers, arrangés comme des marches. Au centre, des guitares, un lecteur de CD, des boîtes à rythmes. Jean-Louis Murat, le rural, est esseulé au milieu de machines.

Jusqu'alors, le chanteur avait joué la carte de l'intime. En formation folk rock serrée puis plus récemment en duo avec son complice Denis Clavaizolle, Murat avait présenté des concerts enveloppants. A l'image de ses ballades.

Surprise. Ponctuant la sortie de Mustango, son album le plus rock, l'artiste auvergnat propose son spectacle le plus mécanique et habité. Un récital-concept hypnotique de bout en bout, balayé de lumières seventies froides. Relecture ou plutôt réinterprétation ambitieuse de ce disque, la prestation de Murat intègre des projections de tableaux. Des images tantôt expressionnistes tantôt abstraites qui surplombent tel un astre menaçant la scène, où trois musiciens pilotent les machines. Bruitages subtils, chuintements et grondements de tonnerre se mêlent au roulement de rythmiques électroniques sèches. Le ciel est rouge sur Belgrade et sur Vitrolles, deux villes symboles de l'obscurantisme totalitaire, que Murat épingle dans son dernier album. Ailleurs, le souffle des vents de montagne porte les rimes mélancoliques du chanteur, les vagues des claviers sont cotonneuses. Et puis, au cœur du tourment des saisons, des moments apaisés. Seul au piano, Murat chante le quotidien. Une accalmie avant que les laves ne rallument les machines.

Murat était en concert jeudi soir au Forum de Meyrin à Genève.

Michel Masserey, Publié samedi 11 décembre 1999

CA VOUS PLAIT CES ARCHIVES?   Alors dites le moi, j'ai encore du stock côté suisse! 

LE LIEN EN PLUS 

Fabcaro a fait encore un petit salut à Murat cette semaine. Dans la Bande originale... mais je ne sais pas si c'est la peine d'écouter pour ça. JLM est juste cité dans ses choix musicaux, avec un très court extrait de Fort alamo

https://www.radiofrance.fr/franceinter/podcasts/la-bande-originale/la-bande-originale-du-jeudi-25-juin-2026-5170760  

C'est à 40 minutes... Dommage que le thème ne soit pas développé car  il a quand même choisi d'appeler un livre "Fort Alamo".   A l'occasion de la sortie du livre, et de son passage dans la même émission il avait choisi "le Mont sans souci"

Il a été question de l'auteur également ici.

Bonjour amis Saint-Ex-plorateurs, de Rio, de Tanger, de Santiago, Dantzig, Moscou,  Manitoba, Chappaquiddick, Tahiti, Himalaya, Corée du Nord, Danemark et Plateau de mille vaches,   en ce week-end désormais particulier...

j'ai mis de côté deux, trois trucs sur l'actualité pour vous dire que : 

jusqu'au 19/07/2026, à la  Bibliothèque François Mitterrand, à Paris, se tient une exposition intitulée "CARTES IMAGINAIRES". 

Cette exposition invite les visiteurs à un voyage aux frontières du réel et de la fiction, à la découverte des liens entre cartographie et imaginaire. Car si les cartes tracent d’ordinaire les contours de terres connues, elles donnent également forme à des territoires imaginaires qui prolongent, interprètent ou personnalisent le monde réel.

Je m'y suis rendu lors de mon séjour pour la sortie du live "Tour De France 2022"... en escomptant que l’œil Muratien pourrait s'y exercer.  Et il s'y est affûté... si bien qu'au vu de ce que le public peut découvrir dans ce parcours, j'ai senti poindre un regret que la cartographie Muratienne n'y soit pas  présentée (d'autant plus que j'ai découvert le soir qu'un muratien travaille aux services des expos de la bibliothèque, il était présent à la pré-écoute du disque, - je fais du outing sans vergogne).... Ainsi, à côté de ce cahier de Proust (ci-dessous), où l'auteur a pris note de lieux - aux noms inventés - dans lesquels ses personnages vont évoluer (ligne de train fictive),  qu'il aurait été émouvant de retrouver par exemple la  "carte de Babel" esquissée par Jean-Louis....

Pour les gens de passage, petit rappel : Murat a mêlé à son oeuvre toute une géographie, objet poétique à part entière.  Il en a été question dans les articles LES CARTES ET LE TERRITOIRE MURATIEN   et  EN SA CONTREE (les mots du paysage dans les chansons de JL MURAT), on ne s'y repromènera donc pas en détail ici. Comme me l'écrivait Samuel Arlaud,  "Son œuvre incite au dépassement de soi et des petites idées d’apparence du monde pour nous aider à comprendre ce qui est structurel, ce qui relie les espaces et les temps des sociétés. C’est en Auvergne, c’est en Poitou, c’est partout et tout le temps à la fois. Personne n’avait jamais écrit une telle géographie musicale".  Bienvenue dans "Le Dessous des cartes" (arte).

Les quelques noms de lieux auvergnats présents dans les chansons...  qui contrastent avec le Pérou, Venise ou Arkhangelsk, Barre des écrins et tant d'autres. 

Je voulais clore cette petite parenthèse ici, mais  la poursuite de la visite "monomaniaque" ne va que renforcer l'idée que l'exposition permet de plonger assez largement dans "l'inspiration" muratienne. Notons pourtant que Murat n'a jamais placé le mot "carte" ou "plan" dans ses textes, pourtant gorgés de lieux, de chemins et de paysages.

Point GPX  1:   Revenons bien sûr à Proust : l'album Lilith est "proustien à mort" (Quand le passé nous saisit   Dans ces lieux de vague à l'âme / Ring ring ring tout n'est donc que jeu, temps perdu), et Murat évoque Balbec dans "Le mec qui se la donne" (sans parler de "Xanadu"*, référence de Citizen Kane, unanimement évocateur de Proust). Quelqu'un se penchera un jour sur le lien entre Proust et J.L Murat qui a indiqué avoir consacré sept ans à la lecture de La recherche du temps perdu (exercice délicat car Murat n'est pas du genre à intituler une chanson "du côté de chez Swann", la dilution, les couches de calque peuvent être nombreuses, on l'a vu avec l'exercice sur VS NAIPAUL, autre source revendiquée par Murat).

*Il a chanté d'autres villes imaginaires : "De la coupe aux lèvres adieu Jérimadeth" (inventée par Victor Hugo dans le poème "Booz endormi" de La Légende des siècles), et  dans  "Rémi est mort ainsi", le lieu Colnage  comme Marendossa qui laissent google map sans voix/sans voies (d'accès).

REPERE 2:  Malgré les cartes, je dois faire des allers-retours, des détours, car la carte de Babel signée Murat n'était pas à ranger avec Proust.

En effet, dans l'exposition, on retrouve également la fameuse Ile au trésor de  Stevenson, roman qui est littéralement né d'un plan dessinée par l'auteur lui-même : "la carte stimule son imagination et donne naissance aux personnages et à l’intrigue. Plus qu’une simple illustration proposée au début du roman, elle constitue aussi le cœur même du récit, remplissant trois fonctions narratives essentielles. Objet de convoitise au début de l’histoire, elle devient l’outil de navigation permettant d’accéder à l’île, et bien sûr, un guide essentiel de la chasse au trésor". Et Murat a dessiné sa carte en s'inspirant de Stevenson, après l'écriture de Babel (Libération 2014) alors qu'il lisait le livre à ses enfants : le Sancy comme une île, même s'il ne s'agit surtout pas d'y trouver un trésor. La quête de Murat est un tourment sans fin (et le poète nous a donné sa vie pour cette exploration que  l'on peut vivre par procuration, comme nous l'a dit Bayon), il faut se perdre de vue, rester insaisissable... et remplir "la malle au trésor du grenier". D'ailleurs, dans l'album, il convoque Long John, l'un des personnages du livre, qu'il appelle à fuir, en préférant le voyage. 
 

 BALISE 3:    Plus loin,  référence easy, avec cette édition originale pour de vrai : c'est DEFOE.

Murat a écrit la chanson "ROBINSON" dans Toboggan où il chante "apprends à savoir t'orienter", "apprends à trouver le chemin" (tout un symbole pour cet article, dans un texte qui emploie le vocabulaire de la cartographie : "N'oublie jamais ton azimut   Nord-ouest dit la boussole").  Le prénom Robinson est également mentionné dans "La treizième porte" (Il Francese).

Dans une vidéo de la BNF sur l'expo, des propos nous interpellent : "Depuis l'Antiquité, on compare souvent la vie à un voyage. Au 17e siècle, les moralistes pensent que vivre, c'est avancer sur un chemin [...] Pour eux, il faut savoir s'orienter dans la société comme sur une carte". Et Jean-Louis était bien dans cette perspective :

"J’ai des enfants et des petits-enfants, et j’en parle beaucoup avec eux. C’est difficile de se situer. Quoi leur dire ? “Apprends à t’orienter de nuit, apprends à t’orienter de jour…” Mon petit, à cinq ans, il parle déjà de gravité. Il a bien repéré que c’était dans la chanson, qu’il faut s’amuser, mais ne pas être trop léger, ne pas trop se distraire. En sachant que c’est un combat perdu d’avance… Robinson relate le moment où ça part complètement en couilles, à la toute fin. L’apocalypse des animaux, le toboggan de Toy Story 3 : les jouets, eux aussi, terminent au four crématoire." (Magic en 2013)

Pour aller plus loin à propos du mot "île":  Les autres références dans les chansons sont  obscures.  "Il est le dieu d'une île" écrit-il pour les lèvres de Nolwen Leroy, et à ses débuts : "Je médite en cachette   dans une langue morte sur les scènes d'amour   entre les bons chevaux   on prend le copyright à deux     île à scaphandriers   je désire un gros bouillon."  Références sexuelles ? Plus tard, l’Île  sera terre de cafard : "Île de Bréhat    Face caméra    Coupez."  En 2015, il indique pourtant à Philomag (après avoir parlé de Houellebecq), que le lieu d'une cité idéale serait une île. "Qu'on puisse devenir une île pour soi-même. Un îlot au milieu d'un lac?"

Et dans cette exo ambitionnant l'exhaustivité, cela m'amuse pour terminer de vous faire remarquer que Murat a chanté :Nous avons pris Langogne et Le Puy" qui est la première section du chemin... de Stevenson (que l'on parcourt dans dans le sens inverse). Le hasard fait bien les choses? 

Point non géodésique 4 :   la carte du Tendre était inévitable dans l'exposition. 

Murat ne l'a pas chantée, mais il l'a survolée dans un clip, celui du "Train bleu". 

La référence assez commune en fait une "carte à la crème" des commentateurs :

"Le parcours de Jean-Louis Murat n’en dessine pas moins une carte du tendre (et de l’acerbe) de la chanson à la singularité exemplaire, recourant autant à une certaine tradition poétique romantique qu’à la désinvolture d’un blues aux penchants élégiaques." (24 h.ch 2023)

"Quand il chante encore des chansons d’amour, vieux, en bajoues, le visage constellé de taches brunes, il me fait l’effet d’un Robinson de la carte du Tendre, encore une fois, le survivant de son propre charme, de sa propre puissance de séducteur de la chanson française" (Agnès Gayraud)

"Le résultat donne à entendre un soft rock topographique, aux allures de carte de Tendre franchissant le Rubicon de la Mer dangereuse" (Causeur, 2015)

"Murat a les pieds bien ancrés dans la terre humide du Massif central "comme un lichen gris sur le flanc d'un rocher" ; juché sur cet observatoire usé par l'érosion, il dresse une carte de Tendre sans complaisance." Hubert Deshouse

"Est-ce que c’est pour ça que ta carte du Tendre, si je peux l’appeler comme ça, si présente dans tous tes albums, me semble nettement moins en avant que d’habitude sur cet album ? "(Jean Théphaine)

"Murat est un indécrottable Auvergnat. Babel, double CD comprenant 20 chansons originales, regorge de plus de 25 noms de lieux situés dans un rayon de 30 km autour de chez lui. Sa carte du Tendre en quelque sorte." (La libre Belgique en 2015)

"Dans quel marigot allez-vous nous jeter ?" Dans Le lac de l'indifférence serait une possibilité.... Mais son "AMI AMOUR AMANT"  dessine un parcours : "Chemine l'amour/Noble ami des bois  Aux quatre coins   De la vie/ Je vais à belles dents/Livré à la bise/  Je tourne aval  Dans le courant/   Aux portes du glacier  Je descends"

Point de polygonation 5 :   L'expo  propose de nombreux documents exceptionnels, dont ces cartes... qui nous viennent du 2e siècle...

Ptolémée, Claude Ptolémée...  En Ptolémée!! C'est dans "Alexandrie" de Taormina !  Après nous avoir fait découvrir Elisée Reclus, autre précurseur [à lire ici],  Murat nous cite l'inventeur de la géographie (en plus d'être astrologue, musicologue et auteur d'autres travaux sur l'optique et les mathématiques),  oh, c'est une belle trouvaille !! wikipédia

Oui... c'est trop beau... car en fait, Murat a peut-être voulu citer Ptolémée 1er (4/3e siècle avant JC).... grand personnage d'Alexandrie, constructeur du phare... et grand témoin des aventures d'Alexandre le grand. wikipédia.  Ceci dit, Claude Ptolémée a aussi vécu en Egypte... 

    Devant les routes capricieuses de nos vies 

    Les alizés t’auront guidée vers moi

TRACE 6 :   Mais pourquoi photographiai-je  la carte du pays imaginaire des soeurs Brontë?  Peut-être pour ma fille.... Je me suis interrogé ensuite : Murat, personnage romantique et gothique à ses débuts, a-t-il  pu échapper aux grands classiques anglais, comme Jane Eyre ou Les hauts de Hurlevent ?

"Je vis dans un mois de juillet
sous-titré pathétique
où des héroïnes en anglais
me rendent romantique"

Carte de Verdopolis, ou Glass Town; une terre imaginaire, illustration de 'L'histoire des jeunes hommes depuis leur première installation jusqu'à nos jours', par Patrick Branwell Brontë et sa sœur, Charlotte... 

A priori et après recherche, rien de très évident et probant à évoquer à propos de Murat, on n'est pas chez Kate Bush... mais j'ai aimé me perdre sur un terrain l inconnu...  Malgré tout, on m'a  confirmé qu'il avait lu le livre d'Emily (pas dans le Tarn et  Garonne) et ce HAUT ARVERNE  où règne le vent tourmentant, le pays de landes,  est bien comparable au Yorkshire des Miss... ce qui pourrait expliquer ce "Haut Averne" (La Haute Auvergne est plus dans le Cantal et le sud de l'Auvergne). D'ailleurs, le texte de la chanson colle assez bien au livre: "L'homme qui sort de l'arbre" ne peut-il pas être le personnage central, bâtard gitan, qui vit un destin d'amant  dans un livre dans lequel -pour le moins - "le cœur se soigne à la torture"?    ... Bon, allez, disons que c'était pour écrire qu'on peut tout faire dire à un texte de Murat?  Voici néanmoins quelques éléments interpelants sur le livre (wikipédia) :   

la mort est obsédante. Loin d'être moralisateur, le récit s'achève néanmoins dans une atmosphère sereine, suggérant le triomphe de la paix et du Bien sur la vengeance et le Mal^[1].  Romantisme chronique villageoise

elles s’inspirent de ces fameuses landes qu’elles connaissent si bien pour définir leur paysage imaginaire  On retrouve notamment les falaises, les montagnes, les côtes rocheuses et effrayantes, les hautes herbes, les fougères et les bruyères. Mais également un temps orageux, souvent pluvieux.  Les Hauts de Hurlevent dépeint une nature sauvage et dangereuse. Cette dangerosité relativement présente tient de l’isolement du lieu où se déroule le récit. Effectivement, ces landes sauvages, sans chemin, piègent ses personnages qui se retrouvent perdus dans cette large campagne, victime du temps et de la nuit qui tombe avant même qu’ils ne s’en rendent compte. Cette solitude perd les personnages, elle les rend fous et craintifs. 

Destin d'amant:   À cette nature gothique^[9], s’ajoute un personnage romantique par excellence, jaloux, colérique, capable d’un grand amour mais qui détruit tout sur son passage. Il renferme une rage profonde en son être qui est aussi puissante que le vent qui souffle sur les landes du Yorkshire.

LE PETIT CLIN D'OEIL EN PLUS et fin de visite

- Pour celui qui s'est dit intéressé par le bouddhisme, on peut aussi contempler ce drôle d'objet dans l'expo :

On a parlé de ce "OM" avec Mahadev Ok (ex Travis Burki).

- L'univers Tolkien, et du Hobbit, ne m'a pas inspiré et je pense à juste raison... La fantasy de Murat n'est pas dans cet imaginaire là. 

- Je n'ai pas non plus photographié les cartes à propos de Thomas More,  tant l'utopie politique, l'humaniste, qui se termine en dictature et prétend maîtriser la nature me parait très éloigné de l'inspiration de Murat qui préfère mettre en garde contre "le chant soviet". Par contre, la "carte des fées" (Anciente mappe of Fairyland), qui est "peuplée de créatures légendaires comme les centaures et les nymphes, ou de héros tels qu’Ulysse et Arthur  aurait plu à celui qui gardait L'Illiade et L'Odyssée sur son bureau... Elle a été réalisée en 1919, "elle traduit un profond désir d’évasion et d’émerveillement de l’époque" après les années qui virent tomber des Jean-Louis Bergheaud au champ d'honneur. 

je parcours les rues
du monde disparu

J'ai perdu la trace
Perdu le sentier

c'est la fin du parcours

On voudrait voir d'en haut
on voudrait partir sur le chemin

on espère la rectitude
entre ces deux points un jour
on cherche de lumineuses trajectoires
pour nos amours

Tourne au virage
Cent mètres à droite
Voilà la maison

Me suis-je perdu en chemin?

LE LIEN DES CHEMINS EN PLUS 

Ah, voilà l'article idéal pour vous parler des musiciens qui arpentent à pied (en portant leurs instruments)  les chemins (Jordanie, La Réunion) mais surtout les Alpes (jusqu'au Mont-Blanc, la Brèche de l'Olan...)  depuis plus d'une décennie, et qui ont été largement copiés depuis... le tout en proposant un large choix de musique du monde (folk et jazz américain, italienne et d'Europe de l'est, et tzigane). 

Je veux parler du projet "LA TOURNEE DES REFUGES" dont je vous ai déjà causé. J'essaye de les voir chaque année (depuis 2015). Cette année,  vous pouvez aller à leur rencontre sur les chemins du Jura, Savoie et Haute-Savoie cet été et c'est la garantie d'un beau voyage!

J'ai assisté à leur concert de sortie de résidence à Grenoble la semaine dernière, et notre peter pan, lutin souriant dauphinois Gaspard Panfiloff nous a comme toujours enthousiasmé de sa dextérité à la guitare et à la balalaïka, accompagné du talentueux violoniste et d'un contrebassiste (oui, il sait: il aurait mieux fait de faire du triangle, notez que c'est l'instrument où le personnel est le moins assidu année après année). 

La troupe au gré des dates verra arriver d'autres musiciens: un grand percussionniste égyptien les accompagnera cette année ainsi que sur d'autres, l'un des plus réputés joueurs de cymbalum roumain (petit exploit pour imaginer un instrument transportable).  J'envisage d'être de randonner sur leur trace autour de la mi-juillet.  Cet été, en montagne, alerte aux patous et aux musiciens (- pour penser à Reinhard Mey-)

Avant de revenir sur l'actualité "TOUR DE FRANCE 2022", passage par :

1) La  Maison Tellier. 

On a déjà partagé la version live de "la chanson de Jean-Louis" qui figure sur leur dernier disque "la timidité des arbres". Matthieu Pigné le batteur m'avait dit qu'ils bossaient sur une reprise... et ils se sont lancés!  Vous trouverez donc ci-dessous leur prestation en Vendée, avec JIM... 

Dans les articles qui leurs sont consacrés, il est souvent question de Jean-Louis Murat.  Un exemple:

Le groupe est connu pour son style unique au service d’influences folk, blues, voire country, une musique bâtarde quelque part entre Calexico, Creedence Clearwater Revival et Jean-Louis Murat. Le disque lui est d’ailleurs dédié, ainsi qu’à Shane MacGowan.

Le public est attendu en nombre pour cet anniversaire à ne manquer sous aucun prétexte. Il faut penser à réserver, le nombre de places disponibles étant limité. Comme à chaque concert, l’ouverture des portes se fera à 19h et le début des concerts à 20h. Buvette et petite restauration seront proposées sur place ; il ne faut pas oublier d’apporter son ecocup.

Les tarifs sont de 5, 8 et 10 euros, et l’entrée est gratuite pour les moins de 18 ans. Pour les réservations : https://www.billetterie.festik.net/blackrainbow/. Pour tout renseignement : 06 11 74 82 52.

Samedi 13 Juin 2026 à 20h00    MOURENX, Salle Daniel Balavoine

2)  Que font les grands partenaires historiques de Murat de cette nouveauté discographique?  Je veux parler de Libération et les Inrocks. Le minimum...

Pour Libération, deux lignes (et le partage d'une vidéo - dite pirate- puisque seul un teaser est disponible officiellement.)

https://www.liberation.fr/culture/musique/thibaut-pez-ange-jean-louis-murat-autour-de-lucie-coup-dur-folamour-leon-phal-la-playlist-du-cahier-musique-de-liberation-20260530_OJPRXGGZYVFP7HVVJ3CBG3HUS4/

Pépite d’un excellent album live de sa dernière tournée, cet inédit rappelle les meilleures années du poète rocker montagnard. Un parfum de Cours dire aux hommes faibles.

Il est aussi question du nouvel album d'AUTOUR DE LUCIE que je recommande. Quel plaisir de réentendre cette voix.

Quant aux inrocks, nous n'avons droit qu'à un édito dans une newsletter et le site internet. C'est bien sûr F. Vergeade qui s'y colle.

https://www.lesinrocks.com/musique/jean-louis-murat-son-ultime-tour-de-france-2022-696658-29-05-2026/

Trois ans déjà que Jean-Louis Murat nous a quittés subitement, un matin sombre du 25 mai 2023. Une semaine plus tôt, le chanteur auvergnat livrait à Tulle (Corrèze) le tout dernier concert de sa tournée entamée l’année précédente. On se souvient encore de notre dernière discussion, un samedi soir de novembre 2022 dans les loges de La Marbrerie à Montreuil, après une performance magnétique en trio avec Fred Jimenez à la basse et Yann Clavaizolle à la batterie.

Comme l’écrit Laure Desbruères, sa dernière femme et mère de Justine et Gaspard Bergheaud, dans un magnifique et déchirant post sur Instagram, “Quand je t’ai rencontré en 1994, tu me disais : ‘Je ne monterai plus sur scène, ça ne m’intéresse pas.’ Tu sortais exsangue de la tournée Vénus… Presque trente ans de collaboration plus tard, tu m’as dit : ‘Je fais des disques pour aller sur scène ! […] Il est sorti aujourd’hui ton Tour de France 2022, tu serais heureux !” Car cet ultime enregistrement live, tout comme Live (1995), Live In Dolorès (1998), Muragostang (2000) et Innamorato (2019), démontre encore une fois que le chanteur et musicien auvergnat ne faisait rien comme personne, particulièrement sur scène, métamorphosant ses morceaux comme bon lui semblait : “Chacun sa façon/Chacun sa façon en son infini/De se dire un jour alors c’est fini”.

J'ai lu cette chronique vendredi dernier juste avant d'aller voir un spectacle de l'ami ALAIN KLINGLER, participant du disque "AuRa aime Murat"... qui a interrompu  le soir évoqué (en novembre 2022) la discussion entre Jean-Louis et F. Vergeade! Il a franchi la porte accueilli par un grand sourire de Jean-Louis...et garde lui aussi ce moment dans son cœur. Ce soir-là, Jean-Louis lui promettait de venir au premier week-end Murat de juin 2023... 

Alain Klingler sera en Avignon au festival off, en jouant en alternance son spectacle "Constellation Bobin/Leprest" et le nouveau consacré à Arthur Rimbaud (Déflagration Rimbaud)!  Même si Murat ne s'est pas frotté à Arthur (peut-être parce que c'était sa réincarnation comme certaines le disent...), pour les amateurs de chansons à texte, c'est à ne pas rater! C'est au Verbe Fou (12h45).  Deux autres participants d'Aura Aime Murat seront présents en Avignon : l'excellent Paugam qui tropicalise Brassens (à l'Arrache-coeur qui reçoit également Stan Mathis). Le 8 et 15/07, Baptiste W. Hamon jouera également son spectacle Americana qui semble prometteur (même si Murat n'est pas mentionné dans sa sélection)

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3)  L'auteur de la chronique pour lust4live était à la pré-écoute parisienne et nous en parle. Il a apprécié, et nous parle joliment du disque:    « Ce live, c’est la précision de la langue française alliée au son anglais…on sent une véritable attention dans la production. ». Voici un « best-of live » d’une rare intensité, composé de titres accrocheurs et immédiats.

https://lust4live.fr/jean-louis-murat-en-concert-tour-de-france-2022-les-quatre-fantastiques/

LE PREMIER LIEN EN PLUS 

J'avais cru comprendre qu'il y avait une actualité Mylène Farmer, sans en savoir plus, ni chercher à le savoir... Mais un chroniqueur de  Sunburnsout fait l'éloge du parcours de Mylène en faisant le lien avec Murat... 

https://www.sunburnsout.com/a-t-on-fait-le-tour-de-mylene-farmer/

C’est sans oublier le parfum de mystère plus que de scandale d’ailleurs, faisant encore effet quarante ans après, preuve indubitable. Par l’écriture. La voix. Le style. Le travail de cohérence. L’aura internationale. La magie, quoi… J’enrage quand certains se refusent, à défaut d’y penser, à dresser des ponts entre un Jean-Louis Murat, Les Occidentaux et Farmer, mais aussi Éric Serra ou Uman pour ne citer qu’eux, tant des connexions et croisements sont multiples, évidentes, relevant d’un renouveau melancochic pop et français des années 80/90. Une telle longévité ne peut être fondée sur du flanc.

LE DEUXIEME LIEN EN PLUS POUR CHERCHER LA PETITE BETE MAIS ON VA PAS MOURIR DE RIRE POUR AUTANT

oh, Mickey!

https://www.leprogres.fr/culture-loisirs/2026/05/31/mickey-3d-le-foreztival-je-suis-heureux-d-y-aller-et-heureux-qu-il-existe

Dans un article qui parle de l'ASSE, autant vous dire qu'il ne faut pas s'attendre à grand chose...  même si un concert unique en forme de retour du groupe Mickey 3D, dans leur département  est une nouvelle sympathique.  Par contre, l'évocation de Jean-Louis Murat par Mickaël Fournon me questionne:

 Quand j’ai sorti mon album en 2023 ( Nous étions des humains ), je n’ai pas fait de tournée. Je n’en n’avais pas envie, mes filles étaient petites et je n’étais pas du tout focalisé là-dessus. Je voulais juste sortir un disque. J’ai toujours fait des concerts depuis que j’ai 16-17 ans et là j’avais envie de faire un truc à la Jean-Louis Murat qui faisait des disques, chez lui, sans faire de tournée.

Ok pour les albums home made pour Murat... mais il avait toujours à cœur d'aller ensuite les jouer sur scène!! 

bonjour,

1)   On commence par un article dans LA GRUYERE, journal suisse fidèle à Murat.  Un grand merci à Serge Péclard qui a pu m'envoyer l'article!

Album posthume. Jean-Louis Murat pour une dernière tournée

A sa disparition, il y a tout juste trois ans, Jean-Louis Murat venait d’achever une tournée de 50 dates. Un album sort ces jours, témoignage de ses ultimes concerts, efficaces et sans fioritures inutiles.

L'article revient sur le côté grande gueule... et j'ai constaté que certains avaient jugés intéressants de refaire circuler sur facebook un paragraphe de saillies qui est en fait une compilation  de phrases vaches sur des dizaines d'années. Dommage alors qu'il y a une actualité à promouvoir et de quoi faire découvrir son oeuvre... Mais soit...

2) Chronique MAGIC par Cédric Barré

  3)    Une première chronique belge dans DH La Libre Belgique par Charles Van Dievort (27/05/2026)

‌Le dernier “Tour de France” de Jean-Louis Murat : voici ce que nous avons pensé de son album live posthume qui vient de paraître

À l’occasion des trois ans de la mort du chanteur est sorti un album live retraçant les moments les plus forts de sa dernière tournée. Un disque épique, à la Neil Young, qui rappelle combien l’artiste occupait une place unique dans le paysage musical.

Le 25 mai 2023, la nouvelle tombait comme une douche froide, on apprenait la mort de Jean-Louis Murat à l’âge de 71 ans. Rien ne laissait présager une disparition aussi brutale, le chanteur ayant tout juste terminé sa première tournée post-Covid quelques jours plus tôt.

Ironie du sort, le lendemain était commercialisé le premier best of de l’artiste. Lui qui avait toujours manifesté une hostilité totale à toute compilation regroupant ses plus grands succès, avait fini par céder.

Depuis, en dehors de concerts hommage et de livres – plutôt nombreux -, aucun disque de l’Auvergnat, posthume ou autre, n’était venu caresser les oreilles des fans et du public… jusqu’à ce vendredi 22 mai, date de sortie d’un live immortalisant la dernière tournée du plus bougon des orfèvres de la chanson française.

Une relecture à la Neil Young de son œuvre

Intitulé Tour de France 2022, il propose 14 titres captés lors de différentes dates de la tournée qu’il a clôturée juste avant de mourir. Des chansons choisies par ses soins après une sélection effectuée par son comparse de (presque) toujours, Denis Clavaizole. “Tous les concerts de l’année 2022 ont été enregistrés. Absolument tous, explique ce dernier dans les notes du livret qui accompagne le CD et le double vinyle. Et Jean-Louis m’a désigné comme personne de confiance pour effectuer un premier tri, choisir les quatre ou cinq meilleures versions de chaque titre. Ensuite, c’est bien sûr lui qui tranchait […] Deux mois avant sa disparition, ça ne faisait aucun doute pour lui : 'C’est bon, on a tous les morceaux !'.”

Sur ce live, Jean-Louis Murat est plus “neilyoungesque” que jamais, avec notamment de longues chevauchées comme il les aimait tant. Comment résister aux somptueuses revisites du “Chemin des poneys” et de “Taormina”, deux des rares chansons plus anciennes figurant sur cet album.

Les aficonados du gars de Douharesse le savent, Murat se projetait toujours vers l’avant, regardait rarement en arrière. Ses succès gravés sur disque, il passait à autre chose. Dans ce cas-ci, C’est son dernier album La vraie vie de Buck John qui est à l’honneur, avec quelques titres de son prédécesseur, Baby Love.

Des chevauchées endiablées

Pour ceux que ces deux disques ont déroutés par leur approche musicale orientée électro-funk pour le second et inclassable pour le premier, voici l’occasion de redécouvrir les chansons sous de nouveaux atours. Car ce n’est pas là le moindre des talents de Jean-Louis Murat que d’emmener ses créations vers des contrées insoupçonnées lorsqu’il les présente sur scène. Les précédents l’attestent : Live in Dolorès en 1998, qui revisitait Dolorès en mode “acoustique”, et Muragostang en 2000, formidable déclinaison 100 % électronique du très organique Mustango sorti l’année précédente.

Comment ne pas succomber aux chevauchés, souvent endiablées, que proposent les interprétations de “Jean Bizarre”, “Ma Babe”, Montboudif” et “Battlefield”. Sans oublier l’épique “Où Geronimo rêvait” !

Et que dire de ces moments où le temps semble suspendu quand Murat se fait doux comme du velours avec “La princesse of the cool”, le jazzy “Frankie” et la pièce maîtresse de cet album live, “La pharmacienne d’Yvetot”.

Un inédit somptueux

Un titre que cette dernière chanson se dispute avec le seul inédit gravé sur ce disque : “Hello You”. Comme à son habitude, Jean-Louis Murat gratifiait son publique de quelques-unes de ses plus belles perles exclusivement interprétées sur scène. Voilà qui n’est pas sans rappeler d’autres morceaux du même acabit : “Ami, Amour, Amant”, “Michigan”, etc.

Quatorze titres qui font revivre tout le talent de l’Auvergnat, bien entouré pour ce dernier Tour de France. Le bassiste Fred Jimenez, rencontré pour l’enregistrement du triple album Lilith en 2003, est à l’œuvre, avec le claviériste Denis Clavaizole qui accompagne le chanteur depuis Cheyenne Autumn, en 1989. Et, comme pour boucler la boucle, c’est le fils de ce dernier, Yann, qui est à la batterie. C’est lui qu’on entend, alors qu’il était bébé, sur “Déjà deux siècles 89”, titre extrait de Cheyenne Autumn !

Le point final de l’histoire ?

La seule déception à l’horizon nous vient du livret du disque. Ou plutôt de ces phrases qui le clôturent, signée Laure Desbruères, l’ex-femme du chanteur qui fut productrice pour Scarlett à partir de 2004, la structure qui réalisait les disques de Jean-Louis Murat à partir de 2006. “Scarlett, ce furent quelque vingt années intenses et exigeantes, et la moitié de la production phonographique de cet immense artiste-auteur-compositeur”, note-t-elle. “Scarlett, ce fut une très belle aventure. Une très belle aventure qui s’achève ici et vous laisse une œuvre intemporelle signée Jean-Louis Murat, une œuvre qui n’en finira pas d’être redécouverte.”

Si Scarlett termine son existence avec ce Tour de France 2022, en référence bien sûr à la passion qu’éprouvait le chanteur pour le cyclisme, notamment Wout Van Aert, faut-il comprendre qu’il n’y aura plus d’autre sortie signée Jean-Louis Murat ? N’avait-il pas dit, régulièrement, qu’il avait des “tonnes” d’inédits et même des albums prêts à paraître après sa mort ? Les entendra-t-on un jour. Pas sûr…

Du même auteur, du côté de MOUSTIQUE: 

Moustique (site web) - Moustique

Monday, June 1, 2026 

Un album anniversaire de Jean-Louis Murat, un disque enregistré en live pour Dua Lipa et le retour du groupe Inferno pour débuter la semaine

Trois ans après sa disparition, le 25 mai 2023, à l’âge de 71 ans de Jean-Louis Murat, “Tour de France 2022” propose 14 titres captés lors de différentes dates de sa dernière tournée.

Sur ce live, le chanteur et guitariste est plus “ neilyoungesque” que jamais, avec notamment de longues chevauchées comme il les aimait tant. Impossible ainsi de résister aux somptueuses relectures du Chemin des poneys et de Taormina , deux des rares chansons plus anciennes figurant sur cet album.

Nostalgie quand tu nous tiens

Pour le reste, c’est son dernier album “La vraie vie de Buck John” qui est à l’honneur, avec quelques titres de son prédécesseur, “Baby Love”. Si les chansons de ces deux disques avaient dérouté par leur approche musicale -orientée électro-funk pour le second et inclassable pour le premier-, Murat en propose ici des versions complètement remaniées.

Jean Bizarre, Ma Babe, Montboudif, Battlefield ou encore l’épique Où Geronimo rêvait! Plus loin, Murat se fait doux comme du velours avec La princesse of the cool, le jazzy Frankie et la pièce maîtresse de cet album live, La pharmacienne d’Yvetot. Cerise sur le gâteau: l’inédit Hello You. L’Auvergnat était particulièrement bien entouré pour ce dernier Tour de France. Le bassiste Fred Jimenez, rencontré pour l’enregistrement du triple album “Lilith” en 2003, est à l’œuvre, avec le claviériste Denis Clavaizole qui accompagne le chanteur depuis “Cheyenne Autumn”, en 1989. Et, comme pour boucler la boucle, c’est le fils de ce dernier, Yann, qui est à la batterie.

4)  Toujours chez les belges,   dans les sorties de la semaine,  VIF indique:

3. Jean-Louis Murat – Jean-Louis Murat en concert – Tour de France

Il aura donc fallu que Murat casse sa pipe (en 2023, à 71 ans) pour que s'interrompe l'une des discographies les plus aventureuses (et les plus foisonnantes) de la scène française. "Ce n'est pas une excuse", aurait pu répliquer le poète retors. Pardonnez la boutade: il y a des disparus qui manquent plus que d'autres… Trois ans quasi jour pour jour après son décès, Jean-Louis Murat a droit à un premier album posthume : un live capté lors de son ultime tournée, en 2022.

A l'époque, le chanteur vient tout juste de sortir La Vraie Vie de Buck John, qu'il décide d'emmener sur la route en formation resserrée: Fred Jimenez à la basse, Yann Clavaizolle à la batterie et Denis Clavaizolle aux claviers. Au programme, une tournée de plus de 50 villes. Un véritable tour de France pour ce fan de vélo (auquel la course a d'ailleurs rendu hommage l'an dernier, lors de son passage dans le col de la Croix-Morand). Enthousiaste, Murat décide d'enregistrer chaque concert, imaginant un album live qui ne garderait que les meilleures versions de chaque chanson –un parcours du combattant quand on connaît la manie de l'intéressé de ne jamais jouer deux fois le même titre de la même manière.

C'est Denis Clavaizolle qui va s'y coller, proposant une sélection finale à Murat, deux mois avant sa disparition. Par la force des choses, elle se concentre sur ses derniers disques –de Buck John à Morituri (2016), avec l'une ou l'autre incartade dans Taormina (2006)–, augmentée d'un inédit (Hello You). Soit quatorze chansons au total, où l'on retrouve un Murat presque jovial –au point de vouloir faire chanter le public sur Battlefield–, labourant son blues-rock auvergnat (Où Geronimo rêvait) avec ce mélange toujours aussi savoureux de roublardise (Marilyn et Marianne) et de magnétisme troublant (La Pharmacienne d'Yvetot).● L.H.

Distribué par Cinq7/Wagram. La cote de Focus : 3,5/5

5)  Et chez les amis de Sunburnsout (vous pouvez aller sur le site pour lire: je termine l'article du jour, ici!, pas envie de lien en plus aujourd'hui, n'insistez pas)

“Bon sang ! Qu’est-ce qu’il était vivant !” Comme tous les disparus, Murat respirait, chantait, blasphémait et swinguait du tonnerre… avant de ne plus pouvoir le faire du tout, pour cause de mort. “Qu’est-ce qu’il vivait !” C’est ce qu’on se dit dans ces cas là mais on sait qu’il y en a qui sont un peu plus vivants que d’autres et le Murat que l’on entend à l’entame de ce live des trois ans… qui date de quatre ans, et qu’on écoutera sûrement encore dans cinq ou dix, l’était bel et bien… vivant.

On n’entend que ça sur Jean Bizarre qui était aussi l’un des morceaux de son dernier album, La Vraie Vie de Buck John, sorti en 2021, la vie qui bruisse sur cette chanson et explose dans des allitérations, des échos de mots et de sonorités, visiblement choisies pour la manière dont elles s’entrechoquent et se combinent avec la rythmique mi-jazz, mi-folk rock du morceau. C’est un beau morceau pour entamer un disque live, un morceau amusant, sûrement pas facile à chanter mais qui met en confiance et donne la patate. Ce n’est pas négligeable : il arrivait qu’on aille à un concert de Murat avec une boule au ventre ou du moins un peu d’appréhension. Parce qu’il n’était pas toujours tendre avec son public et parfois de mauvais poil. Ce n’est pas le cas cette fois. Murat, même mort, nous accueille avec l’oeil jubilatoire et la langue agile. On en avait bien profité lorsqu’on l’avait admiré pour la dernière fois de notre vie de supporteur, c’était à Allonnes en mai 2022.

Ce Jean Bizarre dit au moins une chose quand on entend scatter l’Auvergnat comme à la parade, c’est qu’il était en forme/vivant et plutôt content d’être là. On se fout un peu qu’il avale les mots sur la Princesse of the cool, comme s’il avait une chaussette dans la bouche, parce que c’est justement de cela dont il est question ici : être cool, se laisser aller et tant pis pour la clarté de la diction. On a les doigts en éventail et on slacke à la France, en charentaises et en poésie. On avait bien aimé Baby Love, disque sur lequel on trouve la chanson. Murat en joue aussi Montboudif sur ce live. Mais c’est surtout Buck John qui est à l’honneur avec des cris d’indiens ou de vieux paysans sur Où Géronimo Rêvait et quatre autres morceaux (en plus du premier). Ce Tour de France 2022 est foutrement rock et foutrement joueur parce que Buck John était un album pétillant et “décomplexé”, pas comme la droite du même nom, un album décomplexé qui, à la façon de Murat, s’en fout royalement d’être rock, blues, jazz ou chanson française et qui passe de l’un à l’autre par la virtuosité des musiciens et la grâce de son chanteur. Murat chante, il hurle, il hulule même. C’est le Jon Spencer Blues à la mode de Riom, Alan Vega 63, habité par le souffle de l’Amérique et la vitalité des monts d’Auvergne.

C’en est presque triste, alors qu’on sait qu’il est mort, quelque part d’avoir choisi un concert aussi généreux et relâché du tubercule. Le groupe est particulièrement agile ici avec Fred Jimenez à la basse, Denis Clavaizolle au clavier, Yann Clavaizolle (le fils de Denis) à la batterie. Les deux premiers ont joué avec Murat depuis ses débuts et le trio propose ici un accompagnement formidablement rythmé qui sied parfaitement aux titres retenus. On adore la liberté et l’espace entre les instruments sur Ciné Vox, l’un des meilleurs morceaux du très bon Il Francese,que Murat ralentit et semble ne pas vouloir terminer. Taormina est bouillant et électrique. Murat mélange les nouveautés du moment avec Ma Babe, Marylin et Marianne, Chacun sa Façon ou Battlefield, et des titres qui viennent d’un peu plus loin comme la Pharmacienne d’Yvetot (2016) ou le sublime Chemin des Poneys (sur Taormina, il y a vingt ans). La performance d’ensemble est généreuse et met en relief la culture rock (des années 50 aux années 70) d’un Murat qui aimait autant les textes bien tournés que les guitares électriques bavardes. C’est cette expressivité des guitares (sur Marylin et Marianne, bien soutenues par un clavier à la Jerry Harrison, fougueux) qui donne à l’ensemble une vitalité extraordinaire. Le groupe négocie à la perfection les changements de tempo, se changeant sur la Pharmacienne en un piano band pourpre et nocturne. On a un petit faible pour la version velvetienne d’un Frankie qui taquine les sept minutes. L’inspiration américaine irrigue le disque et cette période finale d’un Murat splendide dans son minimalisme et ses regains d’électricité. Le Chemin des Poneys est sûrement pensée comme LA grande chanson du set. Elle l’est et nous ouvre les portes électriques d’un ciel encore trop haut pour nous.

Ce disque est un témoignage précieux du “dernier” Murat par la force des choses, un Murat qui, parce qu’il n’y en eut pas d’autre, nous semble avec le recul, une bonne synthèse voire une synthèse presque parfaite de tous les Murat qui sont passés avant, la somme d’héritages accumulés sur cinq décennies au moins, de la chanson française au punk rock américain. Tout est là, niché au creux d’une poésie ancienne. Tour de France 2022 est un beau disque crépusculaire et vibrant d’irrévérence. Un disque qu’on aimera écouter et réécouter, jusqu’à ce que les vers de deux ou trois chansons se mélangent pour en former d’autres. Façon cut-up.

An 1163
L’ordure leva
Le pont-levis
Mon cœur est
Mort de froid

Il n’y a rien ma mie
Qui doit nous faire peur
La portière ouverte
Ressens-tu la chaleur
Berger du néant
Troupeau d’éternité
Viens mon ange

La mort a rarement du bon. Elle est comme le froid et le vent.

Je n'ai jamais aimé les anniversaires, et je n'ai fait aucune allusion l'autre jour... mais voici un petit tweet de Pascale Clark:

Jean-Louis Murat, déjà 3 ans 💔 pic.twitter.com/UwNNErVT2N

— Pascale Clark (@PascaleClark) May 25, 2026

Et vu le nombre de like et de repartage, la publication sur les réseaux de Rock And Folk:

Pour ne pas faire trop long, je garde d'autres chroniques déjà parues pour un prochain article, mais voici une petite sélection: 

- Le journal L'Equipe  est encore au rendez-vous pour parler de Jean-Louis Murat:

Cycle Jean-Louis Murat

Sa mort en mai 2023 nous avait abasourdis. Un poète disparaissait. Jean-Louis Murat nous revient par la grâce d'un album posthume nommé Tour de France 2022 , soit quatorze chansons enregistrées en live lors de son ultime tournée, une cinquantaine de dates dans tout le pays. L'allusion à la Grande Boucle était un choix conscient de l'Auvergnat, accro de vélo, pratiquant ardent et érudit. « Le Tour, c'était son moment de bonheur ! » , dit Marie Audigier, sa manager historique. Hors de question de planifier un enregistrement ou des concerts en juillet, le chanteur du Col de la Croix-Morand suivait la course devant la télé, sans le son, cartes et encyclopédies à portée de main. Et se déplaçait avec entrain si le peloton passait dans ses parages vallonnés. Il racontait que le Tour de France « dévoile une part très intime de chacun de nous, une nostalgie d'enfance, une pulsion de voyage, nourrit une passion estivale qui dit beaucoup de l'étrangeté du Français ».

Pour Tour de France 2022 , Jean-Louis Murat avait sélectionné des titres captés à Aurillac, Paris, Beauvais, Cholet... À chaque fois dans une version revisitée du morceau original pour chasser la lassitude et bousculer le fan, dans une veine très Neil Young. S'y mêlent des chansons récentes et des classiques tel l'envoûtant Taormina. Plus un inédit, Hello you. C. L.

- La chronique en forme de Best of musical de B. DICALE:

https://www.franceinfo.fr/replay-radio/ces-chansons-qui-font-l-actu/jean-louis-murat-retrouvailles-posthumes_7992995.html

Ces chansons qui font l'actu Bertrand Dicale Le samedi à 18h23, 20h53 et 23h55, le dimanche à 17h23, 19h23, 21h23 et 23h23

L'album "Tour de France 2022", enregistré en public, vient de sortir. L'occasion de revenir sur une trajectoire d'artiste d'une opiniâtre liberté. 

Nous sommes en 2022, quelque part en France, à un concert de Jean-Louis Murat. Avec lui, son très fidèle pianiste Denis Clavaizolle, le fils de celui-ci, Yann Clavaizolle à la batterie et Fred Jimenez à la basse. "Marylin et Marianne" est une chanson de l’album La Vraie de vie de Buck John, paru l’année précédente, qu’il emmène en tournée.

Ces concerts forment la matière de l’album Tour de France 2022, album live et posthume qui vient de sortir – son sixième album live pour une trentaine d’albums en une quarantaine d’années avant sa mort soudaine le 25 mai 2023.

- Et on peut retrouver une belle et  Longue interview de Frank LORIOU chez Froggy par l'ami Sy!

https://www.froggydelight.com/article-29442-Frank_Loriou.html

Un court extrait:

C’est de là que vient l’idée du livre, avec l’envie d’en parler ?

Frank Loriou : Ce n’est pas que j'avais envie d'en parler, j’ai vu une peine immense que la disparition de Jean-Louis Murat a causée évidemment chez moi, mais aussi chez tous ceux qui l'aimaient et qui l'écoutaient, un vrai choc. Et je me suis dit : mes disques durs sont pleins d'images que personne n'a jamais vues et ne verra jamais. Et je trouvais ça injuste d'être le seul à les avoir. Et puis il y a beaucoup de gens qui sont venus vers moi pour acheter des tirages photos, mais tout le monde n'avait pas les moyens d'acheter des tirages photos, ça coûte cher un tirage d'art.

C'était aussi une manière de partager avec tous, qu’il n’y ait pas un élitisme, qu’il y ait une forme de justice et que quels que soient les moyens qu'on a, on peut retrouver un livre accessible, c'est cher 38 € mais ce n’est pas très cher pour 200 pages couleurs.

Il n’y a pas ton nom sur la couverture, pourquoi ?

Frank Loriou : C’est volontaire évidemment, c'est pour ça que j'étais gêné par ta remarque tout à l'heure où tu disais que je parle de moi parce que justement, je veux parler surtout de Jean-Louis quand même et donc c'est venu extrêmement naturellement, ce n’était pas important pour moi d'avoir mon nom sur la couverture, pas du tout.

Cependant, c'était important et beaucoup plus beau parce que je ne voulais pas rivaliser avec lui. En fait, je suis surpris parce que dans les articles de presse, je vois ma photo en grand et je suis très surpris de ça et même parfois un peu gêné parce que j'ai envie qu'on voit du Jean-Louis Murat en grand partout.

Au départ, je voulais faire ce que j'appelle un hommage silencieux. Je voulais faire un livre avec que des images, pas de texte du tout et on aurait ouvert et ça aurait été un long silence et juste des photos de Jean-Louis Murat qui défilaient comme elles sont organisées dans le livre.

Puis je me suis dit que c'était dommage de ne pas partager aussi toutes les petites choses qu'on avait vécues et qui pour moi étaient quand même une forme de normalité. C'est parce que je travaille avec beaucoup d'artistes, donc c’est un peu notre quotidien, c'est un peu les cuisines et donc je me suis dit que tout ça c'était aussi très précieux pour moi et pour les gens.

J'avais aussi envie de raconter le Jean-Louis Murat que j'ai connu vraiment et donc j'ai écrit ce texte et c'est devenu un livre moins silencieux. C'est la première fois que je publie un texte que j’ai écrit, j'ai gardé la structure initiale mais avec une part où je raconte et une autre part avec les photos. Je n’aime pas les photos avec des légendes, il y a des légendes qui enlèvent la poésie d'une image et puis la photo est belle et le gars a mis un titre complètement absurde, ça casse tout.

et ailleurs: 

Frank Loriou : Les chansons de Jean-Louis, ce sont un peu des nouvelles, un disque, un recueil de nouvelles. Il y a une chanson, c'est "Robinson" sur Tobogan, il dit : apprends à t'orienter de jour, apprends à t'orienter de nuit. C'est un morceau qui me bouleverse.

Je n’en ai jamais parlé à personne, peut-être que personne ne l’a remarqué ce morceau, ou peut-être que plein de gens se disent : moi aussi ça me bouleverse. Il y a plein de petits trésors. C’est pour ça qu’une écoute d'un album de Jean-Louis, ce n’est pas une musique d'ambiance. Chaque morceau est un petit univers avec un langage, des personnages, des codes, des mystères.

Je pense que tous ces gens qui sont venus vers moi avec émotion, c'est parce qu’ils ont trouvé dans des petites chansons des trésors qui leur ont parlé de leur vie et tout cette part d'universel, c'est ça aussi Murat.

Aujourd'hui, il nous manque, mais ses albums nous manquent aussi. On avait l'habitude d'avoir tous les ans un album qui arrivait et aujourd'hui on ne l'a plus. On est orphelin de sa musique, de ses chansons et de ce qu'il nous disait dans ses chansons et de ses mots. Il y avait cette générosité. Quand on dit parfois qu’il gérait son image, mais il ne gérait rien du tout. Non, il vivait aussi au jour le jour, il aimait créer et justement il ne calculait pas. Quand on démarrait, on ne savait pas ce qu'on allait faire, on n’était pas en train de penser une stratégie. Il était libre et il est resté libre jusqu'au bout.

 - Et on termine par un article de BENZINE sur le livre de Cédric Barré:

Je vous invite bien-sûr à le lire avec facilité in situ :

https://www.benzinemag.net/2026/05/25/french-lynx-murat/

[Essai] « French Lynx – Murat de A à Z » de Cédric Barré : Murat is Alive (suite)

25 mai 2026 Jérôme Barbarossa 7

Benzine honore la mémoire de Jean-Louis Murat, disparu il y a 3 ans. Zoom sur l’abécédaire ludique de Cédric Barré, sorte de portrait chinois de « l’Animal »…

Trois ans après sa disparition, le bluesman auvergnat est célébré de diverses façons, notamment par la sortie très récente de French Lynx – Murat de A à Z, ouvrage de Cédric Barré, directeur des affaires culturelles de la ville de Laon, musicien lui-même et spécialiste de JLM (et entre autres rédacteur à Magic ! R.P.M. et Mowno). Un deuxième livre en deux ans sur le « Bougnat » après son étude approfondie du Moujik et sa femme.

Une nouvelle réussite, dans le genre plus ludique de l’abécédaire, qui propose une biographie déguisée, oblique, par le prisme de thèmes fondateurs, sujets de prédilection ou détestation, anecdotes et collaborations marquantes de l’individu et de l’artiste complexes Murat. Un clin d’œil pertinent quand on sait que le Larousse fut longtemps le livre de chevet de Murat, sa découverte à l’âge de 9 ans lui ayant ouvert un monde insoupçonné. « Ce livre n’est ni un continuum journalistique, ni une thèse appliquée. Il s’agit d’un abécédaire, non exhaustif mais de cœur. En grande partie, ce que j’aurais voulu savoir sur Jean-Louis Murat sans oser le lui demander. Cédric Barré est sans aucun doute un des gardiens précieux de la flamme muratienne » explique Florent Marchet, autre gardien précieux du temple, dans la belle et longue préface de l’ouvrage.

French Lynx est ainsi une occasion d’explorer ou d’approfondir sa connaissance du territoire muratien, d’une traite ou en papillonnant selon les envies au long de la centaine d’entrées, de « Animal » à « Zimmerman ». On y sourit, on s’émeut, on retrouve des envolées ou des énervements, en découvre d’autres. Au menu, entre autres, Camille, Leonard Cohen, Denis Clavaizolle, Clara, ses passions du vélo et du football, Tony Joe White, Neil Young inévitablement, Bayon et Bernard Lenoir, le Groënland, Ferré et Farmer, l’Auvergne et le cinéma, les femmes de sa vie, Marie Audigier et Laure Desbruères, et plus généralement son rapport aux femmes, à l’érotisme et sexe, si présent dans ses textes… Et on y parle aussi, bien sûr, de live, et du rapport complexe évolutif à la scène depuis ses débuts contrariés en première partie de CharlElie Couture. Un éclairage pertinent au moment où est enfin publié le live de sa dernière tournée, Tour de France 2022.

Cédric Barré rappelle cette déclaration de 1996 à Mofo : « Le public, c’est un gros fainéant, super-décevant. Moi, quand j’assiste à un concert, je déteste qu’on me refasse le disque. J’adore aller voir des nouveaux groupes que je ne connais pas. Le public, il paie 150 balles et il veut entendre l’album. J’ai jamais compris pourquoi il me faisait la tronche parce que je chantais des inédits ou des versions différentes de chansons qu’il connaissait déjà ! » Mais, de fait, après de premières expériences difficiles, « le Brenoï » y prend goût, prenant un soin parfois maniaque à préparer certaines tournées, et des enregistrements parfois associés. Avec un art du contre-pied consommé. Le meilleur exemple en reste la tournée de Mustango, album si organique, enregistré à Tucson avec les musiciens de Calexico et d’Elysian Fields, qui aura une déclinaison électronique sur scène ! Murat avait dû composer avec l’absence des musiciens ayant enregistré l’album, et décidé de proposer une expérience totalement différente à son public. Un choix risqué, clivant, restant toutefois raccord avec ses débuts plus marqués par les machines (déjà gérées par Clavaizolle, sorcier clermontois du son). Une expérience qui m’avait personnellement déstabilisé lors d’une soirée au Trianon que je ne suis pas près d’oublier, et dont je comprends mieux désormais la richesse ludique, mais aussi tout le travail artistique à l’œuvre, que l’on peut entendre sur le live alors publié (Muragostang). Trente ans après, le verdict de l’histoire donne raison à l’Auvergnat : Mustango, reste un album de chevet et le chef d’œuvre de cette discographie — dont Florent Marchet, qui le souligne dans la préface — et Muragostang est un OVNI génial, inclassable, un autre album très réussi à part entière.

Résultat des courses, ce constat résumé dans une citation connue de JLM dans la Libre Belgique, rappelée par Cédric Barré : « Ouais, j’suis devenu accro. Moi qui passais mon temps à dire : ‘la scène c’est de la merde, j’veux pas en faire’. Quel con ! Non, mais les années passant, je trouve que ce qu’il y a de mieux dans mon job c’est la scène. Chaque fois que je compose une chanson je pense tout de suite au concert. J’adore être sur scène, capter l’attention des gens. C’est une vraie révélation pour moi ». Pas au point d’être totalement vacciné, puisqu’il écourtera par exemple la tournée du Moujik et sa femme, ne se sentant pas bien avec son groupe, et mettra un certain temps à trouver sa formule idéale, souvent en power trio avec Stéphane Reynaud et Fred Jimenez, comme le rappelle Barré. Ce parcours de labeur, fait de de virages, nids-de poule et travaux sur la nationale du « live », pour préparer l’épreuve de la réception en direct de son œuvre par son public est en tout cas une raison de plus pour écouter ce Tour de France 2022 aujourd’hui édité.

LE LIEN EN PLUS

Le camarade Gregoire Bouillier a sorti un livre sur Arsène Lupin, et son podcast avec Radio France dans lequel François Morel rend honneur au style et à la fantaisie de l'auteur de son texte.  Grégoire a réussi à placer le nom de  Murat rapidement dans le livre!  : "Le primesaut est ce qui s'oppose au cafard qui, comme le chante Jean-Louis Murat, fait un carnage chez les colibris"...  (pp 196-197).  

On peut aller le rencontrer à Périgueux et même casser la croûte!

Je devrais publier un article "promo" sur "Tour de France 2022" mais j'ai été distrait!

Merci à l'amie Véronique qui m'a signalé un podcast, qui nous permet de retrouver un camarade multiplement croisé, que ce soit lors d'une soirée en commun avec Nesles, avec Baptiste Vignol sur son petit livre sur les chansons sur Johnny, ou illustrant le "Française de Pop" de Christophe Conte... et surtout pour avoir croisé, croqué Jean-Louis Murat dans le RING-deezer disponible sur youtube.... et j'ai oublié quelque chose... mais quoi... Ah oui! Vous dire qu'il s'agit de Charles Berberian, le dessinateur scénariste,  peintre et musicien. 

Et dans ce podcast, il nous offre une chanson, une reprise, qui m'a beaucoup touché... et son petit mot ensuite pour l'expliquer l'est tout autant, touchant, car il indique que quand l'angoisse le prend les nuits d'insomnie, il se récite ce texte...   

Je me suis permis d'en faire une petite vidéo, avec des images de son face à face avec Murat et des dessins qu'il a signé de Jean-Louis, et son petit propos a été ajouté à la fin.

Podcast disponible sur youtube et autres plateformes, et l'appli Radio France.

https://www.youtube.com/watch?v=SUdsrbPk7AM&list=PLXwdR7CVwCFtEbHARjTKwD8sWdVD5rtMj&index=2&t=2401s

Quitter sans partir, c’est l’histoire de nos vies ballotées entre les avions, les passeports, les années qui passent et ces pays qui restent en nous. Ni d’ici, ni d’ailleurs, ou peut-être un petit peu des deux ?  Ce cinquième épisode de « L’Orient-La Nuit », le podcast de « L’Orient-Le Jour » est consacré à ceux qui échappent aux étiquettes et habitent un entre-deux.  Nous quittons exceptionnellement Beyrouth pour accoster à Saint-Malo pour le festival Étonnants Voyageurs, dont le Liban est l’invité d’honneur.  Stéphanie Khouri reçoit l’écrivain Selim Nassib et le dessinateur Charles Berberian. Deux invités dont les parcours traversent les frontières, les langues et les mémoires, entre attachement au Liban, vie ailleurs et identité plurielle. Selim Nassib est issu d’une famille juive libanaise d’origine syrienne. Il vit en France depuis le début des années 70. Quant à Charles Berberian, il est né en Irak d'un père arménien et d'une mère grecque-chypriote. Il passe sa jeunesse au Liban avant de partir pour la France.  À une époque où les identités se crispent et où les frontières se ferment, que signifie avoir plusieurs patries ? Comment apprend-on à vivre entre plusieurs rives, plusieurs histoires, plusieurs « chez-soi » ?  Une conversation sur la transmission, le déracinement, les fidélités invisibles et cette manière singulière qu’ont certains destins de faire de l’entre-deux non pas une perte, mais un lieu de vie. Musique : Charles Berberian reprend « L’Ange déchu » de Jean-Louis Murat, interprète des extraits de « Ring them bells » de Bob Dylan et des extraits de « Avalanche » de Leonard Cohen.  Nos invités : 

• Selim Nassib, écrivain

• Charles Berberian, dessinateur

Cet épisode a été produit par Rima Abdul Malak et Paul Victor Schoucair 

A très vite !

Un temps prévu chez Wagram, la pré-écoute du disque a finalement eu lieu dans les locaux de Wise Music France (premieremusic.fr/), la maison d'édition des oeuvres de Jean-Louis Murat (on parlait de la vente du fond là).  Dans les beaux quartiers, il faut se hisser par l'escalier quasi-monumental pour arriver dans les bureaux, une grande pièce a été vidée pour l'occasion. 

La jauge était de 40 personnes et beaucoup de têtes connues...  dont la surprise de voir les suisses Marc Aymon et Milla, invités du dernier Week-end Murat, yes sir! Je propose aussitôt qu'ils nous improvisent une petite chanson pour finir...  

Arrivé un peu juste, je serai fidèle à ma réputation de grand vidéaste*... en n'installant pas de trépied, et en confiant la caméra à une personne qui offrira un beau contre jour... mais pour une fois, la carte mémoire a suffisamment de capacité et la batterie tiendra. Naturellement, il faudra aussi tendre l'oreille et une écoute au casque est conseillé. (*je pense surtout à mon expérience malheureuse  au Toboggan de Décines)!  

On commence par un mot d'accueil de Thomas Jamois. 

Je vais en profiter pour donner quelques éléments biographiques trouvés sur internet puisqu'il devient un personne centrale pour faire vivre l'oeuvre de JL Murat: Formé au marketing chez VIRGIN FRANCE puis gérant du label et des éditions TRICATEL aux côtés de Bertrand Burgalat, il fut directeur des Editions musicales et de la synchronisation au sein de la société NAÏVE jusqu’en 2010 (Cela lui a donné l’occasion de collaborer étroitement avec les plus grands compositeurs français : Alexandre Desplat, Bruno Coulais, Gabriel Yared, Michel Legrand)  avant de monter sa propre société d’édition VELVETICA. Il est désormais Managing Director de Wise Music Group où il a une expérience de la gestion patrimoniale d'un catalogue (Becaud, Salvador notamment- ils ont aussi Bashung). Dans sa carrière d'une trentaine d'années, il a supervisé l’administration et la sous-édition pour des artistes et labels de renom (Lomepal, Phoenix, Caravan Palace, Muse, Asa, Michel Houellebecq, Moriarty, Claire Diterzi, Alex Beaupain…). 

https://wisemusiccreative.com/fr/writers/jean-louis-murat/

Cette première vidéo s'arrête quand Marie Audigier me demande d'intervenir sur le choix des titres. J'ai fait très bref, mais mon choix a été de faire écouter :  

Où Geronimo rêvait  : Pour représenter les titres plus récents et celui-ci  a été peu joué sur la tournée

Taormina  : parce que c'est un  grand morceau de fin de concert avec Les Jours du jaguar, Extraordinaire voudou, même s'il n'a pas joué ce rôle-là en 2022. 

La pharmacienne d’Yvetot, Le chemin des poneys et Frankie, car l'interprétation et l'ambiance sont magnifiques et je pense que ces chansons étaient plus à même de toucher l'assistance. Hello you ayant été diffusé dans la journée sur les plateformes, elle n'était plus inédite, mais fait partie de mes préférés du disque. Le fait que ce soit les titres les plus longs n'est pas un hasard, c'est ce que j'aime en concert. 

J'ai regardé l'assistance pendant la session et c'était très émouvant de "voir cette [qualité d'] écoute",  voir cette concentration, chez Nesles ou Christophe, l'émotion de Samuel et de Florence et de quelques autres, les yeux fermés d'autres pour se plonger en concert...

[oups, en fait, dans les vidéos, il manque quelques présentations effectuées par Marie: les personnes de la maison de disque Cinq7 (Alain Gac, Pauline Dageville et Stéphane Vérité qui a assuré la vente des disques...), le webmaster depuis 17 ans (JB Serres), Fabienne Azzaro, "fan numéro 2" selon Jean-Louis lui-même, celle qui a travaillé avec Jean-Louis sur une ou deux tournées (on peut la connaître par le fait qu'elle encadrait les séances dédicace de fin de concert). J'apprends que c'est grace à Jean-Louis qu'elle s'est professionnalisée dans la musique. Elle travaille maintenant au FAIR (fonds d'action et d'initiative rock). La veille à Rouen devait être présent "Fan n°1" (toujours selon Murat), de son prénom Stéphane, une personne discrète mais qui s'était fait repérer par JL  (on parlait dans le dernier article de ceux qui ont des histoires intimes avec Jean-Louis, en voilà donc deux de plus).  Il manque aussi un court propos de Frank Loriou sur la pochette, en voici l'audio où on entend son émotion finale:

La vidéo commence quand il parle de l'expo à St-Malo, vient ensuite quelques questions au si adorable Fred Jimenez et à Justine. 

(c'est peu audible, mais en me rendant sur Paris, j'ai essayé de compter le nombre de concert de Fred avec Murat, et c'est sans doute plus de 200 - J'avais atteint 260 mais  j'ai oublié de retirer ses remplacements par David Fangione et Christophe Minck). 

[J'ai un autre souvenir marquant avec Justine, c'est sa prise de parole en l'église d'Orcival. J'ai fait le choix de ne pas en parler dans mon article de l'époque pour ne pas faire du Paris Match, mais je l'ai toujours gardée en mémoire et cette sincérité m'a influencé par la suite.  La discussion que j'ai eue encore en privé après avec Fred me fait garder le même cap]. 

- Ensuite,   Marie présente Alain Artaud, on en a souvent parlé ici (dès 2011), Florence Beauville, Stéphanie Giraud (époque Virgin- j'ai une interview sous le coude!). Et lit un texte de Pascal Aznar qui était à la promo télé avant d'être le directeur de la com à Canal+ (vous le trouverez le texte ci-dessous). Guillaume Depagne, le dernier manageur est intervenu ensuite sur l'idée du live, la dernière date en 2023, le Best of qu'il avait accepté ("confiant la sélection des titres à Jean-Luc Marre de Pias en qui il avait toute confiance"), de l'album qui était en préparation [hors-vidéo]. Il y a ensuite Olivier NUC qui indique qu'il doit beaucoup à Murat, puis Nesles pour sa belle initiative  (meme si j ai un peu trouvé qu'il oubliait qu'il y a eu d'autres initiatives pour chanter du Murat: tribute band et soirées hommage). Et on a terminé par l'éditeur... qui était là à Benicassim lors de la rencontre entre Murat et Fred... et Houellebecq.  Il cite l'intelligence artificielle comme un des éléments qui pourra intervenir dans la gestion de l’œuvre... 

Le texte de Pascal Aznar:

La meilleure façon de boucler La Grande Boucle

avec cet album live intitulé "Le Tour de France de Murat".

La mythologie du cyclisme a régulièrement été représentée dans l'oeuvre de Jean-Louis Murat : les titres "Le champion espagnol" ou plus récemment "Les Molteni" en témoignent. Pour le film de Pascale Bailly "Mademoiselle Personne" avec Elodie Bouchez, il avait parcouru quelques étapes de sa tournée sur son Pinarello de meilleur grimpeur. On repense à cette réunion dans le bureau d'Emmanuel de Buretel avec son potentiel tourneur et ses cheffes de projet pour le convaincre de tourner et accompagner la sortie de Venus. Au bout d'une discussion très longue et assez animée, JLM finit par lâcher "OK si je joue dans des villes traversées par le Tour de France de 1952 remporté par Fausto Coppi (avec un passage au col de la Croix Morand)". J'ai bien senti que j'étais le seul à avoir la référence autour de la table et suis parti dans un fou rire. Je me souviens que cette tournée passait donc parfois par des villes qui n'avaient ni théâtre, ni salle des fêtes et que Denis et Christophe Dupouy dépensaient beaucoup d'énergie à essayer de limiter les dégâts soniques d'un gymnase en structure métallique avec une hauteur de plafond digne des Wembanyama locaux. Ce fut finalement assez conforme avec le son brut que Murat avait imposé pour cette tournée. Plus tard, Jean-Louis me fit faire la descente de La Bourboule où Stephen Roche s'imposa dans le Tour de 1992. Aujourd'hui il repose en paix à quelques mètres de la ligne d'arrivée en attendant le prochain peloton. La Grande Boucle est bouclée.

Bises Pascal Aznar

Et on termine par la prestation de MILLA :

En y repensant, c'était vraiment beau cette petite réunion de famille mixant ceux qui ont travaillé avec Jean-Louis, pour certains à partir de 1989 -dois-je encore préciser que cela montre bien que collaborer avec lui n'était pas si abominable que ça, ce que m'a confirmé Fred ensuite qui réfute absolument le fait que Murat l'ait engueulé lors d'un concert, même  une seule fois!),  le cercle professionnel plus récent mais qui continue d’œuvrer et les fans qui ont aussi une connaissance intime du chanteur. Le temps était hélas un peu limité pour la discussion publique du fait du showcase qui a suivi, mais les échanges ont pu se poursuivre et nous avons pu profiter d'un joli buffet et de boissons jusqu'assez tard dans la nuit, et des talentueux Lichen (Michael Clark, fils de Gavin Clark, auteur-compositeur basé dans le sud de Londres) et la new soul  de  Ngaiire, originaire de Papouasie-Nouvelle-Guinée et basée en Australie. Et vu qu'on est chez leur éditeur, il a été souligné qu'on a entendu leur musique dans plusieurs séries et films internationaux!

Un grand merci  aux trois, quatre personnes qui se sont adressés à moi pour me remercier  pour le blog ou le week-end Murat, yes sir!  Ca rebooste pour un petit tour... 

Allez, en petit bonus, en audio : une petite anecdote donnée à Rouen par Mathieu Pigné de la maison Tellier.

merci à Marie pour les photos ci-dessous et pour tout le reste!

bonsoir,

Est-ce que j'écris que ça fait un peu bizarre de se retrouver en mode "période promo"? (vu que je suis dans le train du retour, j'ai le temps de causer...). 

Bon, des "promo" post-2023, on en a vécu, avec les livres, les événements mais là, un disque...  Les amateurs l'ont attendu si longtemps : 4 ans et demi (sortie de La vraie vie de Buck john en octobre 2021), une éternité. On peut donc comprendre l'enthousiasme des fans qui ont enfin la possibilité de se mettre du neuf sous la dent, entre les oreilles, dans les neurones. Oui, ce n'est qu'un live, mais Jean-Louis faisait désormais des disques pour être sur scène et ce témoignage-là est essentiel pour montrer que Jean-Louis Murat n'est pas le cliché du chanteur neurasthénique et dépressif mais un musicien heureux de faire vibrer une salle sur des rythmes électriques... même si on retrouve aussi le chanteur au tempo plus lent et à la voix de velours (magistral Pharmacienne d'Yvetot, Frankie et le chemin des poneys), avec l'inédit hello you qui mixe les deux en guise de symbole de sa musique. Reste que, oui, ça fait drôle de ne pas avoir quelques  bons mots, un petit storytelling de derrière les fagots (même si le "Tour de France" cycliste est sa dernière petite astuce)... Je sais très bien que beaucoup en ont marre d'avoir passé trois ans à écouter les autres parler de Murat, et ne veulent  pas lire les ouvrages qui sortent, mais il faut bien s'y résoudre... ou tout simplement, s'enfermer avec ce disque.

Je restituerai l'événement parisien un peu plus tard, et en attendant les autres actualités :

1)   JEUDI  21 Mai à  13h30, Marie Audigier et Denis Clavaizolle étaient sur France Inter:

https://www.radiofrance.fr/franceinter/podcasts/le-13-14/le-13-14-du-jeudi-21-mai-2026-3844679

Denis explique la genèse du projet (notamment l'essai qu'avait constitué la session live 7 titres), et l'idée que Jean-Louis avait eue de faire une sélection des meilleures versions (Denis était chargé de lui faire des propositions). On apprend ainsi que c'est Jean-Louis qui a choisi les versions qui sont sur le disque, par exemple en préférant un titre joué à Caluire plutôt qu'au Trianon. On n'en saura pas plus sur les crédits car on nous dit que Denis a égaré le papier sur lequel il avait noté la sélection finale. Cela offre l'avantage de justifier le titre "Tour de France" et cela me plait assez d'imaginer qu'on entend le Silex d'Auxerre, qui était un peu vide mais un fantastique concert, ou les Abattoirs de Bourgoin-Jallieu, et pas seulement le Trianon, enfiévré et plein comme un œuf -j'étais sur un strapontin ! (Marie Audigier indique qu'elle a été marqué ce soir-là par la qualité d'écoute quasi "religieuse" du public)

Il est aussi question du choix du titre et du cyclisme, on y reviendra. Vu que des questions du public sont prises, on a droit à l'arlésienne d'un disque d'inédits. Et Denis confirme qu'il y a de la matière... même si je pense qu'il y a beaucoup d'inédits qui ont déjà été dévoilés de droite et de gauche, et que l'on retrouve aujourd'hui sur les (you)-"tubes". 

Gaspard le dernier fils de Jean-Louis est également nommé (c'est lui qui a fait découvrir Kendrick Lamar à son père et il a été également dit qu'il discutait avec son père des concerts à son retour). Cette sortie est pour lui et sa soeur l'occasion d'enfin parler (lors des pré-écoutes). Je suis heureux qu'ils le fassent, même s'ils accordent à Marie Audigier toute leur confiance pour continuer à faire vivre l’œuvre de Jean-Louis Murat. Marie indique, comme je l'ai beaucoup dit, que cela passera sans doute avec des interprètes ou le travail d'éditeur pour que la musique de Jean-Louis apparaisse dans des films et des séries et parvienne à des oreilles vierges. (Si je ne crois pas qu'on le placera dans un nouveau Stranger things comme Kate Bush, j'ai en tête Manset :  Léopoldine (Hummel) et Maxime Kerzanet ne connaissaient rien de lui, le générique d'Holly Motors a été un choc, et ils ont ensuite créé un très beau spectacle qui a été joué pendant plusieurs années partout en France).  Dernier petit commentaire : alors qu'il est question des textes de JL Murat, Marie parle de construction de chanson comme des "cartes mentales" et qu'elle ne sait pas ce qu'il a pu susciter "la pharmacienne d'Yvetot"... On a quand même quelques pistes : Annie Ernaux ou l'empathie du chanteur pour certaines fans - En plus du texte, pour l'une, un message sur un répondeur en témoigne  -. 

A ce sujet, même si certains fans sont viscéralement attachés à Jean-Louis  seulement par l'écoute de ses disques, considérant même qu'il y a là une histoire personnelle et particulière, d'autres ont des histoires plus concrètes qui les relient à lui.  Par exemple, Arthur rencontré mercredi.  Mais il me faut remonter à ma rencontre   avec  Valli lors d'un spectacle avec Chamfort en 2025 (je n'avais pas eu l'occasion d'en parler encore). Interrogé sur son lien avec Murat, elle m'a raconté une anecdote:  lors d'un concert sur Inter (2019), un salarié d'Inter était venu avec sa fille qui souffre d'un handicap, et elle se rappelle que Jean-Louis avait tout de suite compris, avait pris sous son aile l'enfant et avait été adorable avec elle.  Et bien, cette enfant devenue grande était là mercredi, très émue à l'écoute du disque... et son papa nous a répété l'anecdote en nous montrant des photos de ce moment.   Bon, ceci aurait pu figurer dans mon compte-rendu futur de la soirée mercredi, mais soit. On cause, on cause et on déborde.

Un article du site 7 jours à Clermont est aussi disponible mais qui reprend les infos données sur France Inter. 

2)  Vu que le camarade Jean-Charles n'a pas pu se libérer pour la Coopérative, j'ai joué le pompier de service pour parler du disque sur les ondes de Radio Totem pour sa sortie (deux montages différents pour les journaux du Puy-de-Dôme du matin le 22 mai).  Une retranscription est sur le site:

https://www.radiototem.net/tour-de-france-2022-l-album-qui-redonne-vie-a-jean-louis-murat

Podcast pour le journal de 8 heures (passage en fin du journal)

3)  Au moment de réaliser la pochette, le seul matériel disponible sur la tournée était des vidéos de la fille de Denis Clavaizolle, mais l'objet est quand même plutôt réussi, sous la houlette de Frank Loriou. Le  livret qui est collé donne une petite touche d'originalité à l'objet. Il y figure,  outre un mot de Denis, c'est une petite surprise de découvrir un mot de Laure Desbruères. Au-delà des remerciements de circonstance, il s'agit de clôturer l'histoire de Scarlett qui "devait" contractuellement encore un album à Cinq7. Le texte qu'elle a publié hier sur les réseaux est un peu plus personnel et touchant, le voici :

4 ) Petit article du Figaro, petit car il ne s'agit pas vraiment d'une  chronique du disque: 

 5)  Et voilà justement deux vraies chroniques :

- Pierre ANDRIEU, l'auteur du livre Les jours du jaguar sur concertandco. A LIRE ICI

Extrait : [...] Ce qui frappe à l'écoute du disque, c'est que les versions que l'on y découvre s'éloignent de celles dévoilées devant nous à l'époque. Clairement, Murat n'avait pas oublié sa bonne habitude de changer sa proposition artistique quasiment chaque soir. Cela dit, à l'exception de la très bonne adaptation de "L'arc en ciel" d'Adriano Celentano (qui ne figure pas sur le disque à cause du refus des ayants droits de l'artiste italien), on retrouve un concert classieux conforme à ce que l'on garde en mémoire. Avec de nombreux extraits de La vraie vie de Buck John, souvent supérieurs à leurs versions studio, des titres figurant sur des disques récents, Baby Love et Il Francese, un retour gagnant vers Taormina et Morituri, sans oublier un superbe inédit à double détente, "Hello You". Sur cette perle qui comporte deux (très bonnes) chansons en une seule, on retrouve deux des visages de l'Auvergnat : le songwriter ténébreux poétisant en piano voix, puis le crooner posant ses mots doux sur des instrumentations plus rythmées. On peut retrouver tout cela sur les meilleurs titres de Tour de France 2022 : "La pharmacienne d'Yvetot" (avec son piano enjôleur et son texte à tomber à la renverse), "Frankie" (même tonalité, avec l'ajout d'une guitare à la Neil Young & Crazy Horse), "Taormina" et "Le chemin des poneys" (un duo de titres aux atmosphères plus folk rock, absolument géniaux) ou encore "Ciné Vox" et "La princesse of the cool", ruisselants de sensualité. Et puis le très en jambes JLM enclenche un gros braquet et se lance dans des boogie rock de nature à faire taper du pied ses fans : "Jean Bizarre", "Où Géronimo rêvait", "Montboudif", "Ma babe" ou encore "Battlefield", entre autres. Moins subtil, peut-être, mais tout aussi réjouissant, car Murat n'oublie pas de chanter divinement sur chaque titre. Très à l'aise à ces altitudes peu fréquentées, l'homme semble prendre un pied pas possible au micro, et ses fréquents changements de tempo provoquent des émotions en forme de montagnes russes. Jean-Louis Murat, avant d'être accueilli à bras ouverts par les paysages arvernes qu'il affectionnait tant, avait donc pris soin d'effectuer une dernière série d'étapes victorieuses, dont ce live est un magistral témoignage [...].

- Et sur BENZINE, par Jérôme Barbarossa: A LIRE ICI   "un live incendiaire…"

Extrait :  

"[ longue introduction et retour sur la période 2023-2026...]   Le son est cristallin, et, ce qui frappe, c’est que Murat chante particulièrement bien, et de manière si… vivante.

Titré Tour de France 2022 en clin d’œil à la passion de JLM pour le cyclisme et la course hexagonale, l’album reflète les setlists de cette tournée, soit un corps d’une quinzaine de chansons utilisées au total. La track-list propose 13 chansons, dont 6 des 12 chansons du dernier album, et un choix parcimonieux dans cette discographie pléthorique piochant dans les tentations italiennes Ciné-Vox (extrait d’Il Francese) et Taormina dans l’album éponyme, ou encore dans les albums récents, Frankie et La pharmacienne d’Yvetot (sur le magnifique Morituri, à redécouvrir), La princesse of the cool et Montboudif (sur le mésestimé Baby Love, album durant le confinement).

Principal cadeau pour les fans, un inédit, Hello You, qui était effectivement joué quasi systématiquement sur cette tournée, et qu’on ne peut écouter aujourd’hui sans être troublé par cette lancinante introduction sur une discrète mélodie piano – guitare : « Je pense à l’envolée / Mais où est-il, mais où est-il ? / Dis, où t’es-tu caché ? / Mais où est-il, mais où est-il / Mais… / Quelque part, dans le bleu des forêts / Mais où est-il ? / Quelque endroit dans la fleur de mai / Mais où est-il / Mais… » Cet inédit s’envole ensuite dans un groove rudimentaire et efficace, qu’il partage avec la plupart des titres ici. Difficile de ne pas être remué par ces versions entraînantes, vivantes, souvent rallongées, des chansons sélectionnées ici. Avec un son d’une clarté intense, le plaisir du jeu de ce quatuor complice — avec les « anciens » Denis Clavaizolle et Fred Jimenez à la basse, renforcés par Yann Clavaizolle, « fils de », à la batterie — transpire de partout, favorisé par le choix éditorial de proposer les « meilleures » versions choisies.

Au global, alors qu’il ne s’agit pas a priori de « très grandes chansons », sauf Taormina, ce choix permet de vérifier la capacité de Murat et de son groupe à transcender ce type de morceaux, en théorie pas inoubliables sur les albums. Car « le Brennoï » a toujours fait ce qu’il voulait sur scène, et ce n’est pas à 72 ans que cela allait changer. Seules réserves, malgré tout, on a toujours un peu de mal à adhérer à Jean Bizarre et La princesse of the cool, qui ouvrent le recueil, que l’on trouve toujours poussives et un peu dans l’auto-caricature muratienne, ou Ma Babe, qui nous semble rester anecdotique, et confirmer que leur auteur n’est pas à son meilleur dans l’usage d’un sabir franglais. Mais comment ne pas s’abandonner aux versions dantesques de Taormina, Où Geronimo rêvait, Chacun sa façon, Battlefield et Frankie, cette dernière étant à notre avis le sommet de cette collection, avec ce piano se mariant parfaitement aux arpèges et aux chœurs des hommes en fusion ? Là, aux confins du rythm’n’blues, du folk et de la soul de ce sud américain si fantasmé, Murat, haletant, embrasé vivant, donne le meilleur de lui-même, même s’il n’a pas toujours été compris par son public dans ses choix pour la scène, aussi bien pour les arrangements que pour les setlists. Et c’est tant mieux, c’est aussi pour cela qu’on l’aimait. Qu’on l’aime.

J'aurais  mentionner "le chemin des poneys" dans les grandes chansons, surtout dans cette version live.

J'en arrête là même si d'autres choses sont arrivées... 

N'HESITEZ PAS A PARTAGER VOTRE AVIS  SUR LE DISQUE en commentaire! 

Je vais maintenant  voir pour restituer la fin d'après midi parisienne le 20/05... 

Avant de prendre le train pour la session d'écoute sur Paris à 17h30, voici la première chronique de Marion Guilbaud sur Inter avec en exclusivité un large extrait de l'inédit "hello you".... qui vient également de sortir sur toutes les plateformes (par exemple deezer) !! 

C'est une belle chronique notamment via les extraits choisis par Marion dont l'intérêt pour Murat s'était déjà fait connaître sur l'émission "Côté club" notamment. 

Si vous étiez à la Coopérative de Mai hier ou à Rouen, n'hésitez pas à nous raconter ! 

la Montagne: 

Message de Pierre Jean:

Salut,

Suite à la suggestion que tu as faite sur ton blog :

La soirée à la Coopérative valait surtout par les témoignages des invités. Écoute de 4 morceaux seulement, Taormina (le moins convaincant à mon goût), La pharmacienne d’Yvetot, Frankie, Hello you. Cet inédit est pêchu et au carrefour de diverses voies empruntées par JL dans son parcours.

Sur l’estrade Denis, extrêmement ému au début, Laure, Gaspard, le gars de la Coopé, un de Cinq7 Wagram, d’autres dont j’ai pas retenu l’identité. 

Puis Matt, Jérôme, Morgane, les Elysan Fields, un Ranchero (batteur [S. Mikaelian]). Alain n’a pas voulu se joindre à eux. La fille d’Elysan Fields est semble bien "perchée" mais Laure a dit qu’elle avait pas mal de points communs avec JL. Son acolyte a dit que JL était un des hommes les plus sensibles qu’il ait jamais rencontré, et qu’il y avait aussi une agressivité palpable en lui. D’ailleurs il avait giflé un tourneur - ou un gazier de maison de disques. En parlant de gazier, un soir à de concert à Vichy il faisait froid dans la salle, JL a demandé s’ils n’avaient pas le gaz à Vichy…

Bon, les témoignages les plus  intéressants c’était ceux de Denis et de Laure, bien sûr. Même si les lecteurs de ton blog, Pierrot, n’auront rien appris de nouveau ! JL voulait ce disque live de la tournée 2022, dont il était content. Mais il aurait aimé un disque live quasiment après chaque tournée ! Il voyait Gaspard entre les dates et lui disait chaque fois qu’ils s’étaient améliorés depuis les concerts précédents. Laure semblait impliquée ce qui m’a étonné. Denis a répondu aux questions, depuis Cheyenne et Col de la Croix-Morand jusqu’à Tour de France. Impossible de savoir quels soirs ont été enregistrés les 14 titres, Denis a perdu le papier. Au moins 12 concerts différents en tout cas, dont celui de Lyon. 

Ont aussi été évoqués les souvenirs à la Coopé, les concerts caritatifs, et les Rancheros avec surtout des sous-entendus…

Un guitariste de rock reconnu (ayant joué avec les Blues Brothers ??) a félicité JL pour la qualité de son jeu de guitare, ça l’avait profondément réjoui. [Steve Crooper]

Laure a dit que JL tenait un journal intime et que celui-ci est maintenant propriété de ses trois enfants. Elle a remercié Denis et aussi le public qui était si important pour JL (triste quand les salles n’étaient pas pleines). 

Moi une fois de plus j’ai constaté que Denis était d’une importance capitale dans l’œuvre de JL.